Yakuza Weapon (2011)

Gokudô heiki posterCon este film cierro la pasada edición de Sitges… Y algunos pensaréis: pues ya iba siendo hora, no ¿? Pues sí, y tenéis toda la razón del mundo…

No hay mejor forma de hacer un cierre con una de las últimas bizarras de la productora Sushi Typhoon: Yakuza Weapon. Y sin haber visto siquiera ninguna imagen y aplicando un poco de sentido común, sabremos que la peli tratará sobre Yakuza’s (mafia japonesa) y armasmuchas armas!

Y siendo una de las pelis de la Midnight X-Treme, no podía faltar uno de los habituales y pesos pesados del splatter japonés, Yoshihiro Nishimura. Para los que a estas alturas no lo conozcáis, tenéis una asignatura pendiente con vuestro cerebro, si es capaz de resistirlo. Aunque la realización del film corre a cargo de Tak Sakaguchi & Yûdai Yamaguchi (Battlefield Baseball, Cromartie High School & Be a Man! Samurai School), Nishimura se encarga de los FX’s y maquillaje.

Yakuza Weapon (Gokudô heiki, 2011) es una película de gangsters y muchos efectos especiales. La trama se centra en ShozoIwaki (Tak Sakaguchi), exiliado a América del Sur, es informado de la muerte de su padre, un yakuza local, Kenzo (Akaji Maro).

Milandole la pilila!

Milandole la pilila!

En su regreso, descubre que el hombre de confianza de su padre, Kurawaki (Shingo Tsurumi), lo ha traicionado y asesinado; dejando a Shozo lo poco que queda de la familia mafiosa de los Iwaki. Shozo clamará venganza y se enfrentará a Kurawaki, en una batalla titánica que tendrá graves consecuencias (físicas) en ambos contrincantes.

Gracias al desarrollo tecnológico y médico de los cuerpos policiales de élite, Shozo sobrevive pero no volverá a ser nunca más el mismo. Descubre que ha recibido algunos implantes biónicos que lo hacen único, como por ejemplo, un cañón Vulcan M61 en su brazo derecho o un lanza cohetes en su rodilla izquierda.

A partir de ahí, Shozo sólo tendrá un único objetivo: vengar la muerte de su padre y acabar con Kurawaki que también ha sobrevivido a la pelea. Pero los yakuza no se lo pondrán nada fácil y contaran con la ayuda de Tetsuo (Junio Murakami), un antiguo amigo de Shozo, con algún as escondido en la manga…

¿Será capaz Shozo de restablecer el mancillado honor de su familia y vengar la muerte de su padre? Porque buen armamento es lo que no le va a faltar!

Tetsuo & Sumire (Cay Izumi)

Como en todas las producciones que nos llegan del lejano país nipón, Yakuza Weapon es cine bizarro al 100%. Desde sus increíbles historias, personajes, sangre, efectos especiales a gogó,… Aunque, para los que estemos acostumbrados a este tipo films, no nos supondrá ningún problema. Eso sí, como en todos los splatter japoneses, un pelín demasiado larga y se abusa de la digitalización.

Por lo que a mi respecta es otra peli entretenida de la factoría Sushi Typhoon pero los más acérrimos seguidores (otakus), Gokudô heiki se basa en los mangas de Ken Ishikawa, co-creador de la famosa serie de animación: Gō Nagai de Getter Robo (Gettā Robo).

Lo mejor de la peli, sin duda alguna, el pintoresco y bizarro armamento que aparece! Yo me pido una Midori 300 para Navidades.

Ninja Kids (2011)

Nintama Rantarô posterPresentada como plato estrella de la maratón Midnight X-Treme, Ninja Kids cumplió con las expectativas y no entiendo porque no la programaron individualmente; ya que por temática y elaboración chocaba con el resto de films que estamos acostumbrados a visionar en esta ‘bizarra’ maratón.

Si cinematográficamente siempre destacamos lo camaleónico que suelen ser ciertos actores, en este caso, a quién tenemos que mencionar es al propio realizador, el GRAN Takashi Miike. Este hombre ha hecho de todo! Desde musicales, adaptaciones de manga, thrillers normales y más pasados de vueltas, películas costumbristas, serie B, y un largo etcétera de películas. Seguro que el único género que no ha tocado es el porno, pero como se le ponga entre ceja y ceja…

Uno de sus últimos proyectos fue una adaptación de una serie de anime y que también tuvimos oportunidad de ver en Sitges fue Yatterman (2009). Ahora, le ha tocado el turno a Rantaro Ninja Boy (Rakudol Ninja Rantaro), otro manga y serie de anime de Sobel Amako. Por nuestros lares se ha emitido en K33 entre el 2007-2008 y trata sobre Rantaro, el hijo de una familia humilde que quiere convertirse en ninja, por lo que decide internarse en una escuela de élite para aprender este arte.

Pese a ser un producto dirigido al público infantil, Ninja Kids puede verse desde una óptica más ‘adulta’, y es que la película gustará tanto a mayores como niños. He leído por la red, que algunos la comparan con Harry Potter. Por qué ¿? Porque el prota es un niño aprendiz de ninja y lleva gafas… Pues vaya chorrada!

Nintama Rantarô

Nintama Rantarô

Ninja Kids (Nintama Rantarô, 2011) es un entretenido film que trata de sobre valores como la amistad, coraje y/o superación personal, visto desde la perspectiva de sus pequeños alumnos y los profesores de la escuela de Ninjitsu.

En el apartado técnico sobre todo destacaremos el trabajo de maquillaje y FX’s con un desarrollo muy colorista del mismo. Ciertos detalles o escenas pasan por digitalización pura y dura, para darle ese toque más próximo a la serie de animación.

Respecto al argumento de Ninja Kids pues como en la serie. Nintama Rantarô (Seishirô Katô) es el único hijo de un joven matrimonio de campesinos. El padre (Shidô Nakamura) es un ninja de segunda fila, no obstante alenta a Rantarô a convertirse en un verdadero ninja.

En la academia de élite para ninjas, conocerá a Shimbei (con un aire a lo Shin Chan) y Kirimaru. Con el resto de alumnos y el profesor,  Hansuke Nôy, forman el primer curso. Los cursos se diferencian porque cada uno se le asigna un color y estampado diferente.

Rantarô - Kirimaru & Shimbei

Rantarô - Kirimaru & Shimbei

Además, de los alumnos también mencionaremos al Director de la Escuela (un viejo chocho), Shiina Yamamoto (la profesora de las Kunoichi o aprendiz de chica ninja), entre otros.

Y como siempre, en casi todas las producciones japonesas el tiempo es un problema. Su duración puede hacer perder la atención inicial del espectador. Además, algunos números musicales que hay durante la trama serán del todo innecesarios y ridículos, haciendo perder fuerza y fuelle a la trama, esta se estira demasiado para mi gusto, perdiendo la energía del comienzo.

Evidentemente, no es una obra maestra de Miike, pero la película hará las delicias de los seguidores de la serie animada, Rantaro Ninja Boy, donde veran representados en la pantalla a sus personajes favoritos. A los más puristas de Miike, la encontrarán una soberana tontería y yo personalmente, en líneas generales me lo pasé bien, sobre todo por el ambiente festivo con que vimos Ninja Kids.

A título anecdótico os mencionaré que anteriormente a esta, ya hay otra Ninja Kids (dir: Pablo Santiago, 1986), una producción filipina… Ahí lo digo todo!

Karate-Robo Zaborgar (2011)

Denjin Zabôgâ posterTras un breve receso (no espiritual) que hemos tenido estos días, continuaremos con las pelis de Sitges que nos queden pendientes (sí, sí… aún tenemos deberes) y sus correspondientes, reseñas.

Si juntamos una de las noches más frikis: la maratón de Midnight X-Treme con uno de los últimos proyectos de la productora Sushi Typhoon, el desmadre & el cine bizarro están más que garantizados!

En esta ocasión le toca a Karate-Robo Zaborgar (Denjin Zabôgâ o Denjin Zaborger), la adaptación cinematográfica de la serie de TV de 52 capítulos que se hizo popular en la década de los 70’s (1974) bajo el título de Electroid Zaborger 7 de la productora, P Productions.

Y como no podía ser de otra manera, los de Sushi Typhoon han apostado por lo seguro: el realizador del film es Noboru Iguchi, responsable de otras locuras fílmicas como The Machine Girl (Kataude mashin gâru, 2008) o Robo-Geisha (2009)… entre muchas otras. Y como no, por nuestro querido, Yoshihiro Nishimura, en el apartado de maquillaje y supervisión de FX’s. Los habituales de este blog, ya sabéis que tenemos una gran estima por todos los trabajos del Sr. Nishimura, y por poco que podemos, los vamos reseñando: Helldriver (Nihon bundan: Heru doraibâ, 2010),Vampire Girl versus Frankenstein Girl (2009) o Tokyo Gore Police (Tôkyô zankoku keisatsu, 2008).

Ambas mentes forman uno de los tándems más bizarros y cafres del cine (splatter) actual japonés!

Zaborgar & Daimon

Zaborgar & Daimon

Tras la muerte del científico, Dr. Daimon (Naoto Takenaka), su hijo Yutaka Daimon (Yasuhisa Furuhara) que es oficial de la policía secreta, hereda un poderoso robot llamado: Zaborgar. Pero este no es un simple trozo de metal, fue concebido por su padre, como un hermano para Daimon, formando equipo contra el crimen organizado.

Zaborgar está equipado con sofisticadas armas y es un experto en Karate. Además, tiene el poder de convertirse en una motocicleta y junto a Daimon, lucharán contra la malvada organización responsable de la muerte de su padre, Sigma.

El malévolo Dr. Akunomiya (Akira Emoto), algo así como el profesor Xavier de los X-Men tiene un maléfico plan de dominación mundial. Pero Daimon & Zaborgar acabarán descubriendo su complot: la extracción del ADN de científicos, políticos y otras personas de gran influencia, con el fin de construir un robot asesino gigante, que le dará un poder ilimitado.

Pero el Dr. Akunomiya no trabaja sólo y tiene a sus órdenes un grupo de esbirros/as, medio humanos medio bots (robots). Destacamos un trío de chicas robot, en especial Borg (Mami Yamasaki), que tiene un interruptor on/off relación con Daimon y pese a estar en bandos opuestos, no será un impedimento para que ambos tengan una bonita historia de amor. Esta relación imposible supondrá el fin de la amistad entre Daimon y Zaborgar, y el punto y aparte de la primera parte del film.

Las chicas robot de Sigma

Las chicas robot de Sigma

Pasados 25 años, podemos ver un Daimon totalmente distinto, casi ridículo y acabado, trabajando de chófer para un ministro corrupto. Pronto descubrirá que fruto del amor con Borg, tuvieron 2 niños pero fueron criados por la organización Sigma, con todo lo que eso conlleva.

Pero ya sabéis chicos, el mal no descansa nunca y el super-proyecto del Dr. Akunomiya casi está a punto de concluirse.

¿Podrá el Dr. Akunomiya dominar el mundo con su super-robot? Como podrá Daimon detener los malvados planes del doctor? Y Zaborgar, será capaz de perdonar a su ‘hermano’ Daimon? Los veremos de nuevo en acción?

Como cada año, estos japos nos traen su última locura y bizarrada. Un disfrute visual de efectos especiales, digitalizaciones por un tubo, maquillajes, gadgets imposibles, robots, acción, sangre y artes marciales.

El único pero que le encuentro a Karate-Robo Zaborgar es la segunda parte del film, pasados los 25 años. Como siempre, estos japos nos hacen durar en demasía las pelis, y no saben hacerlas de menos de 90 minutos. Esta segunda parte hace que se eternice la trama y decaiga el buen rollo y espectacularidad de la primera mitad del film.

En definitiva, asistimos al último espectáculo visual de la mano de Sushi Typhoon, para incondicionales de Mazinger Z y las Midnight X-Treme, ni más ni menos.

Cuando la seguridad del mundo está en juego, ZABORGAR nos salvará!

Larva (2005)

MorphMan

MorphMan

Tras la extinción de los dinosaurios, el ser humano ocupa desde hace siglos, la cúspide de la cadena alimenticia; pero eso no quita que a veces, el ser más insignificante o simple pueda presentar un enorme peligro (extinción) para los de nuestra especie.

Por este motivo, además de los virus y epidemias, el cine de terror también nos ha mostrado a lo largo de su historia, que el insecto más básico, en gran escala puede ser una amenaza real. Siempre que tratamos sobre pelis de ‘bichitos’, como yo las catalogo, me viene a la mente la GRAN: Cuando ruge la Marabunta (The Naked Jungle, 1954), quizás uno de los primeros exponentes de pelis sobre insectos asesinos; y ejemplos más cercanos, tendríamos Vinieron de dentro de… (Shivers de David Cronenberg, 1975); Slugs, muerte viscosa (Juan Piquer Simón, 1988) o Aracnofobia (1990).

Como tantas otras pelis, Están dentro de (They Nest, 2000) o Arachnid (2001)… Larva es otro exploit de bichos o ‘bichitos’, es decir, con todo lo que eso conlleva. Estrenada directamente como TV movie para SyFy Channel, esta co-producción germano-americana no ofrece nada nuevo: insectos asesinos, muertes, una investigación, digitalizaciones por un tubo y poco más… De sobremesa, total!
Larva (2005) está dirigida por Tim Cox, el mismo de Creature (Alien Lockdown, 2004). Larva también se la conoce como: MorphMan o Metamorphosis, incluso siendo estos títulos quizás más acertados… Y cuando veáis la peli, ya me entenderéis.

Larva, Larvae!

Larva, Larvae!

La trama nos sitúa en un pequeño pueblo ganadero de Missouri, Host. El joven veterinario, Dr. Eli Rudkus (Vincent Ventresca) sustituye al Dr. Felix Hauser por jubilación. Uno de los primeros clientes del Dr. Rudkus es el ganadero, Jacob Long (William Forsythe) ya que algunas de sus vacas parecen enfermas. Aparentemente, el ganado no tiene nada pero aumentan de tamaño considerablemente y en poco tiempo.

Todos los ganaderos de la región alimentan a sus reses con unas pastillas que se las proporciona GRATIS la empresa cárnica: Host Tender Meats. Esta empresa compra todo el ganado del pueblo, teniendo a todos los ganadores bajo su dominio.

Precisamente tras la llegada de Eli, Host Tender Meats organiza una fiesta local para todo el vecindario (muy típicamente yankee) para celebrar un nuevo pienso que les permite obtener mayor rendimiento a cada vaca, y por tanto mayores beneficios, que compartirán con los ganaderos.

Pero esto qué es ¿?

Pero esto qué es ¿?

En esta fiesta, Eli conoce a Fletcher Odermatt (David Selby), su familia fundó Host Tender Meats y él es su actual propietario, y a Hayley Anderson (Rachel Hunter), la bella abogada que defiende los intereses del Sr. Odermatt y de su empresa. Hay que decir el Dr. Rudkus les causa una buena sensación, sobre todo cuando se enteran que es vegetariano

Fletcher Odermatt además de tener a la ‘tiburona’ Hayley a sus servicios, controla a las autoridades locales, el sheriff Lester (Robert Miano… no se vale hacer ninguna coña, suficiente penica tiene el hombre ya con este apellido) y domina a empleados y ganaderos.

Pero gracias a las muestras que toma el Dr. Eli del ganado de Jacob, descubre una nueva especie de parásito que ni siquiera aparece en la base de datos internacional (Toma Morenooo!!). Es una especie de mutación del nematodo común del hígado, pero debe cotejarlo con el Departamento de Agricultura del estado.

Mientras tanto, las larvas o ‘bichitos’ van haciendo de las suyas, ahora me como una res aquí, ahora me la como allí… pero la cosa se pone crítica o grave cuando también contaminan a los humanos… Y por muchos intentos de Fletcher de tapar el Mal de las Vacas, hasta Hayley se da cuenta que la situación es grave.

Eso le pasa por comer gusanitos!

Eso le pasa por comer gusanitos!

Serán capaces Jacob y Eli de detener estos mortíferos gusanos ¿?

Uno de los errores más garrafales del film es precisamente, confundirnos, porque si estabais dispuestos a ver una peli sobre insectos, seres repugnantes y asquerosos, que sepáis que el resultado final de estas larvas, se asemeja más a un murciélago que otra cosa… Y porque no les dejan crecer más, que si no, nos los podríamos encontrar en la cola del super!

Larva es una peli de sobremesa, entretenidilla pero poco más. Siendo un proyecto para Syfy tampoco debe extrañarnos, serie B a piñón con digitalizaciones a gogó y algunos FX’s tradicionales. Otra cinta de tantas para los fans de pelis de insectos e invertebrados.

El Horror se encuentra debajo de tu piel…. Sí, porque algunos la roña la llevan visible!

Decoys (2004)

Espectros

Espectros

Antes de entrar en materia os diré que uno de los principales que me atrajeron de este film fue que estuviera hecho en Canadá, y tratándose del país vecino de uno de los mayores productores de cine de porno… Ups! Perdón, se me escapó, quise decir de terror; por este motivo, le di una oportunidad.

Eso sí, quizás esta podría ser una de las reseñas más corta de la historia de este blog, con solo deciros que esta cinta se inspira en la película Species (dir: Roger DonaldsonEspecie Mortal, 1995), pero con un resultado mucho más descafeinado. No obstante, intentaremos daros como siempre, nuestro particular punto de vista, y no dejaros con una mísera comparativa y punto.

Ya en su momento fue emitida por SyFy Channel… Cómo no! No podía utilizarse otro canal mejor. Por nuestros lares, fue un direct to dvd como una casa, aunque actualmente, no pasaría de peli de sobremesa. Como ya he dicho anteriormente, al estar producida y rodada en Canadá, me llamó mucho la atención, y pensando en algún otro referente al género de origen canadiense, me vino a la mente la trilogía Ginger Snaps (2000 & 2004).

Decoys es idea y realización de Matthew (Matt) Hastings. En la parte francesa de Canadá se estrenó bajo el título de  Piégés, mientras que en América Latina, se la conoce por: Espectros. Y podemos afirmar tras su visionado que es un Speciexplotation en toda regla, es decir, cine exploit, puro y duro.

La trama nos traslada a la Universidad de Ottawa en Canadá (donde realmente se rodó allí), con los típicos clichés y estereotipos universitarios: fraternidades, tías buenas y juergas! Qué más se puede pedir!!!?

Además, como mayor reclamo se utilizan unas rubias impresionantes, tal y como ya se utilizó en Species. Y es que en verdad, la combinación de tía buena y alienígena en época reproductiva funcionó a la perfección…. Entonces por qué cagarla con otra cosa!

Bajo el amparo de la típica fraternidad femenina universitaria, eso sí, está parece una fraternidad ‘ária’, a lo Joy Division Nazi, pues todas las jamelgas son rubias. Como cada año, Pi Beta Omega organiza el concurso para elegir la Reina de Hielo (7ª edición); y es en este certamen, donde se lucirán nuestras protas más cachondas y encima son primas: Lilly (Stefanie von Pfetten) y Constance (Kim Poirier), que le encanta chupar! La fantasía de cualquier cachondo universitario!

Lilly & Constance en plena acción...

Lilly & Constance en plena acción...

Los primeros en ‘picar’ son Luke (Corey Sevier) y el virginal, Roger (Elias Toufexis) que comparten cuarto, y que van más salidos que un radiador! Pero como en toda peli universitaria, siempre hay un elemento de sentido común, representado por Alex (Meghan Ory), enamorada locamente de Luke, y que éste pasa de tía, y sólo tendrá ojitos para la belleza de Lilly.

Eso sí, en el campus empiezan a sucederse extraños asesinatos, muertes por congelación. Bueno, tampoco es tan ridículo, puesto que estamos en Canadá, y es el invierno, pero son extraños por que la congelación de los cuerpos se hace desde dentro hacía fuera, y todo indica que hay algún mecanismo o tubo, que se introduce por la boca de las víctimas y que es de origen desconocido.

El inspector  jefe encargado de la investigación, el detective Francis (Richard Burgi) que desde un inicio sospecha de Luke ya que tuvo una trifulca con Bobby, precisamente por Lilly. Y es que estas chicas irán encendiendo las pasiones de cualquier joven. Además, cada vez irán apareciendo más guapas rubias, convirtiéndose en una especie de club Barbie!

Pese a que Luke es el principal inculpado, Alex, como señal de amor incondicional, le ayudará a desenmascarar a Lilly & Constance, consiguiendo incluso, una declaración (no jurada) por parte de Lilly sobre el origen de las aliens folladoras! Si es que en vez de planificar el viaje a Marte, los de la Nasa pierden el tiempo y tendrían que dirigirse al cinturón de Orión… Ya lo dicen las aliens cachondas, le hacen falta provisiones de ADN masculino… Y no especifican de qué tipo, eso sí, lo mantienen en frío! Jajajajaja…

Y como no podía ser, los FX’s son digitalización a go-go sobre todo, las alienígenas transformadas, donde se nota un montón. Quizás salvaría los procesos de congelación, que fue lo que más me gustó, por que los tentáculos a modo de Cthulhu se notan a la legua!

En definitiva chicos, no os voy a robar más tiempo, puesto que esta cinta es en sí misma un tanto aline, el humor más bien, escaso; miedo, poco; aliens, hechos por ordenador, y de aquella manera; y lo único que nos podía salvar eran las tías, y sí, están muy buenas, pero mostrar pechuga alien, más bien poca… Así que ya lo sabéis terrícolas, peli de sobremesa si te quedas dormido tampoco pasa nada.

Un apunte, las aliens odian el calor… pero no veas cómo hacen subir la temperatura…

Sharktopus (2010)

Sharktopus (2010)

Sharktopus (2010)

El pasado martes asistimos a la presentación en exclusiva de la última gamberrada producida por Roger Corman y su esposa Julie, que también es productora (New Horizon). Sharktopus es el último título incluido en la ya larga lista cinematográfica de Roger Corman, que pasa una buena etapa profesional ya que el año pasado, 2009, la Academia de Hollywood le otorgó el Óscar Honorífico. Y este año, el Festival de Sitges no podía ser menos, y por este motivo el miércoles se le hizo entrega de la Maria Honorífica.

Según nos contó el propio Corman en la presentación, Syfy Channel estuvo 3 años detrás de él, para que produjera Sharktopus. Aunque al principio, estuvo reacio, nos comentó que si nadie había hecho nada parecido, refiriéndose al monstruo, Sharktopus, haría lo posible para hacerlo. Y de qué manera! Pues no les fue del todo mal, porque en la estrena de la peli (pensada ya para direct to TV), en el canal SyFy batió récords de audiencia, incluso tuvo más que series de la talla Mad Men o Dexter. En defintiva, Roger Corman todavía vende, y es capaz de arrastrar a todo tipo de fans o seguidores del género.

Y es que Roger Corman, es sin lugar a dudas, uno de los grandes del cine fantástico y de terror. Desde este blog, somos seguidores como director adaptando relatos de Edgar Allan Poe, tales como: El Péndulo de la Muerte (1961), La Obsesión (1962), El Cuervo (1963), El Terror (1963), El Palacio de los Espíritus (1963) o La Máscara de la Muerte Roja (1964), entre otras… O como productor de films de serie B o puro explotation: Dinoshark (2010), Saurian (2006), Dinocroc (2004), Deathstalker II (1987) y una lista casi interminable. Y es que a este hombre, le ha funcionado más la producción de pelis de bajo presupuesto con excelentes resultados que la dirección… Anda que no le gusta la pasta!

Sharktopus = Tiburón-Pulpo o Pulpoburón

Sharktopus = Tiburón-Pulpo o Pulpoburón

Además, tenemos que mencionar que Roger Corman ha participado en el documental que hemos visto esta edición de Sitges: Machete Maidens Unleashed; con motivo de las explotation filipinas de la década de los 70’s, uno de sus grandes éxitos, The Big Doll House (1971) o The Big Bird Cage (1972), dentro del subgénero conocido como, “women in prision” o mujeres en prisión o mujeres encarceladas.

Sharktopus (dir: Declan O’Brien, 2010) es ya un habitual de este tipo de pelis. La idea corre a cargo de Mike MacLean, creador también de Dinocroc vs. Supergator (2010), y los FX’s especiales así como la criaturita en sí, es obra de Dilated Pixels (menudo nombrecillo…).

Sharktopus es un encargo del ejército de los Estados Unidos, a los científicos: Nathan Sands (Eric Roberts, un habitual de la serie B) y, su joven y guapa hija, Nicole Sands (Sara Malakul Lane). En su primera demostración al comandante Cox (Brent Huff) ocurre el típico accidente de turno de este tipo de pelis, y nuestros científicos, pierden el control de Sharktopus. Por cierto, a modo de apunte friki, la base científica no es otro que la Ciutat de les Arts i les Ciències de València! Y sin tener que pagar ningún traje de por medio…

Para los que todavía no hayáis pillado de qué va la cosa, Sharktopus, es la unión de Shark (Tiburón) y Octopuss (Pulpo). Por tanto, nuestra criaturica será un simpático y entrañable, Tiburón-Pulpo o Pulpoburón, es decir, un engendro genético mitad tiburón (cabeza) y tentáculos de pulpo, en vez de cola.

Después del accidente, Sharktopus migrará a las costas mejicanas de Puerto Vallarta, donde se dedicará a defender su territorio, ya que los pulpos son animales muy territoriales. Nuestros científicos le pedirán ayuda a “pechito” Jack (Ralph Garman), es que se pasa toda la puta peli enseñando pectorales y tableta de chocolate. Jack fue un antiguo currante del Dr. Sands, pero parece ser que la cosa no acabó bien entre ambos.

Liv Boughn es la guapa reportera Stacy

Liv Boughn es la guapa reportera Stacy

Gracias a un pescador local (Michael Gaglio), la bella periodista, Stacy Everheart (Liv Boughn, nos sonará de la serie Embrujadas o Dinoshark), llega a puerto Vallarta para conseguir pruebas de la existencia de Sharktopus, y vaya que si las consigue!

Serán capaces nuestros protagonistas de detener a la definitiva máquina de matar marina ¿?

Shaarktooooooooooooooopuuss!!!

No nos engañemos chicos, esto es pura serie B moderna: digitalizaciones por un tubo, píxeles y más píxeles, sangre digital, diálogos absurdos, trama ridícula, una buena criatura, tías en bikini, y un prota masculino musculoso! Qué más se puede pedir ¿? Lo único reprobable del film, es que nuestro protagonista marino no salga más veces durante la peli, lo que significa que podríamos haber tenido más muertes a manos (mejor dicho, tentáculos) de Sharktropus.

Roger Corman + Sharktopus = una interesante combianción!
Así que no seamos pedantes y “expertos” cinéfilos, y le pidamos a Sharktopus que sea un film brillante…