XXI Festival de Cine Fantástico de la Universidad de Málaga

Hoy empieza uno de los festivales más importantes del ámbito estatal, el Festival de Cine Fantástico de la Universidad de Málaga, “Fancine” el único festival de Europa organizado por una Universidad pública. Este año abre sus puertas en la que va a ser su XXI edición, y el leitmotiv será “Superhéroes: del leotardo al látex”, con una muestra de cinco títulos provenientes de los cinco continentes, entre ellas, Super (Estados Unidos), Griff the Invisible (Australia), Red Eagle (Tailandia),Ra. One (India) e Invasion of Alien Bikini (Corea del Sur).En la sección de Premiers, prodemos visionar  títulos de primera línea como Burke and Hare de John Landis, Juan de los muertos de Alejandro Burgués o Red State de Kevin Smith.

Tambien podemos destacar títulos como Hobo with a shotgun de Jason Eisener, visionar los clásicos Dead Man de Jim Jarmush, El jinete Palído e Infierno de Cobardes de Clint Eastwood. Y Dentro de la programación de cine clásico, se proyectara por primera vez en España, el clásico del cine de ciencia ficción Metrópolis en 35 mm, tal cual la concibió su autor, en una edición restaurada a partir de una copia recientemente encontrada en Argentina en 16 mm y que incluye 25 minutos inéditos.

En las Actividades Paralelas, destacamos la presentación del libro “Les damos un repaso a los superhéroes: Un análisis interdisciplinar“; la conferencia a cargo de
Francisco Pérez Navarro, guionista de comics como Superlópez, Mortadelo y Filemón o El botones Sacarino; la conferencia impartida por Miqui Puig y Kiko Amat sobre la Influencia de la ciencia ficción en la música; el clásico concierto de bandas sonoras de cine con la Orquesta Sinfónica Provincial de Málaga; y la emisión en directo del programa radiofónico La Rosa de los Vientos.

Para más información pueden consultar la web oficial del festival www.fancine.org

Desde Nekrofilmicos, deseamos un éxito merecido al festival y a su organización, y al público que tenga la posibilidad de acudir, que lo pase terroríficamente genial.

Burke and Hare (2010)

Bien amigos sigamos analizando las películas vistas en la última edición de Sitges, y el turno le ha llegado a “Burke and Hare”, el último film del señor John Landis, quien personalmente me acojono vivo en mi tierna infancia cuando en la noche de fin de año de 1983 después de las campanadas de fin de año se estrenara en nuestro país. Cabe decir que yo solo tenía tres años y que ver a Michael Jackson transformándose en hombre-lobo, bailando junto a un grupo de Zombies, es una de las primeras incursiones en el género del terror que recuerdo.

En está ocasión el maestro nos traslada en el tiempo a Edimburgo (Escocia) en 1928, poniéndonos en la piel de William Burke y William Hare, genialmente interpretados por Simon Pegg y Andy Serkis, unos inmigrantes irlandeses de poca monta que descubrirán su vocación por casualidad, al tener que deshacerse del cuerpo de un viejo pensionista de la armada, que regentaba la pensión de Margaret Laird, la esposa de Hare.

Y cuál es la profesión que les quitara de la pobreza? Pues la venta de cuerpos a la facultad de medicina, ya que en aquellos tiempos estas  se nutrían de los cuerpos de los ejecutados a muerte para las prácticas efectuadas ante los alumnos. Pero debido a la revocación del llamado código sangriento estas disminuyeron por lo que prolifero la venta clandestina de cuerpos, que en muchos casos provenían de muerte no muy naturales.

Tim Curry preparando la cena...

Nuestros amigos decidirán hacer negocios con Robert Knox (Tom Wilkinson) , pero a medida que nuestros antihéroes vayan prosperando, también empezaran a crear sospechas ante la competencia y los cercos policiales, los cuales irán cerrando el cerco, conseguirán los chicos salir sanos y salvos a tal aventura? Esto ya es trabajo vuestro amigos.
La película tiene un buen ritmo y una buena historia, pasa muy rápido y cuando quieres darte cuenta ya ha finalizado. Clara muestra de que está bien construida y cumple perfectamente con su cometido, entretener.

No es lo que parece !!!

No pasara a la historia como una gran obra de arte, ni esta ni por asomo a la altura de otros grandes clásicos de su creador, pero siempre quedara como un buen recuerdo en mi memoria. Delante de nuestros ojos también desfilaran muchos rostros conocidos, el gran Christopher Lee, Ray Harryhausen, Tim Curry unidos a los ya mencionados anteriormente los cuales también ayudan a que la experiencia sea muy grata.

Para finalizar, una curiosidad no es la primera vez que las aventuras de estos señores son llevadas a la gran pantalla, la primera referencia la encontramos en “El ladrón de cuerpos” del 1945, y protagonizada por Bela Lugosi y Boris Karloff donde dos asistentes empleados por el doctor Knox, les compran unos cuerpos. Y como más destacable la versión de 1960 “ En La carne y los demonios”, donde Peter Cushing interpreta a Knox, Donald Pleasance a Hare y George Rose a Burke.
Ya saben, yo personalmente y debido al momento económico que estamos viviendo no descartaría hacer un curso CCC de ladrón de cadáveres, para salir del paso, y ustedes?

Mini-crónica de una Spoof Movies en Terror en el Valhalla

Perturbados mentales viendo Brácula

Perturbados mentales viendo Brácula

El pasado domingo 04/09 tuvimos la ocasión de reunirnos para una tarde de Spoof Movies. La verdad es que como todos los regresos de vacas… fue duro y eso que el mes de Agosto ya se había acabado… Y se suponía que con ello la calor pero no fue así!

Arrancamos la sesión con un corto de la factoria Víctor Olid, Serial Lover. Un corto protagonizado por el mismo Olid, en plan macho ibérico, sobre un pavo que cree que su mujer le pone los cuernos, y acaba matándola! Funcionó bien, porque el público Valhalliano se está habituando a ver las obras de Olid. Para entrenar un poco las cuerdas vocales, vaya….

Acto seguido, pudimos ver Made in USA (1977), aunque de sobras conocida por The Kentucky Fried Movie. Esta loca y divertida cinta está considerada como la primera Spoof movie moderna. Obra de David Zucker, Jim Abrahams & Jerry Zucker y dirigida por un joven, John Landis. A los seguidores de este tipo de cine, saben que tales apellidos Zucker & Abrahams, también son los padres de: Aterriza como puedas (Airplane, 1980), Top Secret! (1984) o Agárralo como puedas (The Naked Gun: From the Files of Police Squad!, 1988). La verdad es que la peli empezó muy bien, pero luego, el nivel de comentarios y frases ingeniosas, fue decayendo!

Tras una breve pausa, llegaba un momento muy especial. La presentación del Corto Promográfico de las Terror en el Valhalla. Idea y realización de un monstruo del cine, Naxo Fiol y con la participación de Rechard Geable (Logan), Dani T. Kirk y un servidor! En dos días de rodaje, nos curramos y parimos un corto promocional de nuestras sesiones de terror freak & bizarro! Tuvo una perfecta acogida, y el público asistente empezó a despedazarlo provocando el jolgorio y griterío esperado… Me atrevería a decir, que el corto es bueno y todo!!!

Y como guinda final de este alocado pastel, Brácula (Condemor II, 1997)… Muy aclamada y esperada por un reducido sector del público, puesto que su protagonista principal es ni más ni menos que… Chiquito de la Calzada! Ese fistro, pecador! Como en Drácula, un muerto muy contento y feliz (Dracula: Dead and Loving It, 1995) con Leslie Nielsen como Drácula; en la spanish versión: Brácula, tenemos a Chiquito encarnando las disparatadas y divertidas aventuras & desventuras de este mítico vampiro! Otra de las curiosités del reparto es encontrarnos a Nadiuska, habitual actriz de destape que marcó a más de uno durante la época de la Transición Española. También destacaremos del film que su realizador fue Álvaro Sáenz de Heredia, el mismo que dirigiría al dúo cómico, Martes y Trece en Aquí huele a muerto… (¡pues yo no he sido!, 1990).

La putada de visionar a Chiquito, es que todo él en sí ya es una puta locura, algo absurdo y por tanto, dejaba poco margen para el comentario ingenioso, suspicaz o elocuente.

El próximo pase será el domingo, 02 de Octubre 2011 con la Japan Madness a partir de las 16:15hrsPuro cine bizarro japonés. Te lo vas a perder ¿?

44º Festival Sitges 2011 – avance programación

Cartel ELL

Cartel ELL

SITGES 2011 se introduce en el concepto de la inteligencia artificial, revisando cómo se ha debatido en cine y cuáles son las perspectivas de futuro desde el punto vista de la ficción y de la realidad.

Con el décimo aniversario de Inteligencia Artificial (Steven Spielberg, 2000) como punto de contacto, el Festival planteará  las cuestiones que inspiraron a Kubrick y Spielberg para este proyecto:  la inteligencia emocional de las máquinas y la comunicación entre inteligencias sintéticas.

La producción catalana Eva (Escándalo Films), distribuida por Paramount Pictures, inaugurará la 44ª edición del Festival, el día 6 de octubre. Ópera prima de Kike Maillo, explora la ciencia ficción con un planteamiento muy coherente con el leit motiv de esta edición y es una nueva apuesta por los nuevos talentos, siguiendo la línea del Festival en los últimos años (J.A. Bayona, Guillem Morales…)

Además de Eva, el cine de producción catalana y española contará con títulos tan esperados como:
Mientras duermes, de Jaume Balagueró, realizador que recibirá uno de los premios homenaje del Festival, la Máquina del Tiempo.
La mujer del Eternauta, de Adán Aliaga, documental en torno al cómic, una alegoría de la sociedad argentina en la época de Videla.
La coproducción hispano cubana Juan de los Muertos, visión irónica de la realidad cubana, que será el plato fuerte del día de la Zombie Walk, el 14 de octubre.
Emergo, de Carles Torrens producida por Rodrigo Cortés para Versus Entertainment.

En la participación internacional podemos destacar:
The Turin Horse, de Béla Tarr.
The yellow sea, de Na Hong-jin, director de The Chaser (Korea).
Les contes de la nuit, animación en 3D, de Michel Ocelot.
Grave encounters, dirigida por The Vicious Brothers, reciente súper éxito en Italia.
Burke and Hare, de John Landis.
Continuando con la apuesta por el cine latinoamericano de género, contaremos con producciones como Trabalhar cansa, de Brasil.

El Festival planteará de nuevo un amplio foco sobre el cine en 3D en diferentes secciones, con títulos como Sex and Zen: Extreme Ecstasy, en Midnight X-Treme, uno de los grandes éxitos de taquilla en Hong Kong, o The Mortician, de Gareth Maxwell Roberts, en Sección Oficial a Competición, una innovadora propuesta en tecnología estereoscópica.

Cartel ELLA

Cartel ELLA

Spoof Movies en Terror en Valhalla

Tarde de Despiporre

Tarde de Despiporre

¿Estás harto de que los políticos se rían de ti? Hasta los güevos de la crisis? Si la palabra indignado ya se te ha quedado corta, y empiezas a sentir tendencias sociópatas… Vente a la próxima Terror en el Valhalla! Que como mínimo te vas a echar una risas, Co’ones!!

Como vemos que nos siguen tomando el pelo y más; y por mucho que nos quejemos, se siguen riendo en nuestros jetos, pues como mínimo intentaremos tomárnoslo con humor y pasar un buen rato: buena compañía, pelis de risa y unas birras!

Por este motivo, el próximo domingo 04 de Septiembre, Pet Sementary junto con Nekrofilmicos & Valhalla Club de Rock, os proponemos una divertida y surrealista tarde de Spoof Movies! Películas de cachondeo para arrancar el jolgorio y el despiporre del público Valhalliano!

La tarde Spoof Movies dará comienzo con:

  • Made in USA (dir: John Landis The Kentucky Fried Movie, 1977). Considerado el primer spoof moderno fue concebido y escrito por el trio Zucker/Abrahams/Zucker, los creadores de las míticas: Aterriza como Puedas, Top Secret & Agárralo como Puedas. Demencial!
  • Brácula [Condemor II] (dir: A. Saenz De Heredia, 1997). La spanish versión de unos de los grandes clásicos universales de la literatura de terror, Drácula de Bram Stoker, pero con nuestro querido Chiquito!!!!

Dónde ¿? Pues en el ya mítico Valhalla Club de Rock en pleno centro de Barcelona (calle Tallers nº 68). Metro L1 y L2 parada Universitat o L3 Cataluña.
Cómo ¿? La entrada serán 4€ consumición y palomitas incluídas.
Cuándo ¿? Domingo 04 de Septiembre 2011 a partir de las 16:15h.
Por qué ¿? Continuaremos estando igual de jodidos y cambiar el país y el mundo no lo cambiaremos, pero qué coño, como mínimo nos echaremos unas risas y carcajadas, y pasaremos un buen rato viendo pelis y gritando como posesos y poseídos.

Todo ello amenizado juntamente, con nuestros ya habituales cortos y otro tipo de bizarradas cutres y casposas; junto con alguna que otra sorpresa que os tenemos reservada…

Contamos con la habitual colaboración de nuestros amigos: Los Criticonos, AVT & SubFilms, Cine The Warrior… entre otros!

American Grindhouse (2010)

American Grindhouse (2010)

American Grindhouse (2010)

El cine exploitation es aquel tipo de cine que utiliza una temática de interés en un momento determinado, explotándolo de un modo un tanto morboso para atraer al público a las salas cinematográficas, y que utiliza   una fuerte campaña publicitaria, que a veces no se corresponde con la realidad de la película. Recordemos, por ejemplo, la publicidad que acompañaba a “La Ultima Casa a la Izquierda” (1972)… “Para evitar desmayos repita: es solo una película, solo una película, solo una película”. Con tal publicidad no era de extrañar que las salas se abarrotaran de gente ávida de emociones fuertes.

Grindhouse” es una palabra que no tiene una traducción concreta al castellano, y que designa las dobles sesiones de películas de tipo exploitation y también se refiere a las salas cinematográficas donde se proyectaban estas películas. La mayor parte de ellas estaban situadas en la calle 42 de New York.

American Grindhouse”, dirigida por Elijah Drenner, nos explica la historia e importancia de este género en Estados Unidos, con entrevistas a directores y actores relacionados con dicho tipo de películas. Así pues, desfilan por la pantalla: Allison Anders, Judy Brown, Larry Cohen, Joe Dante, Don Edmonds, David Hess, Jack Hill, Jonathan Kaplan, Jeremy Kasten, John Landis, Herschell Gordon Lewis, William Lustig, Ted V. Mikels, Bob Minor, Kim Morgan, Eddie Muller, Fred Olen Ray, Eric Schaefer, Lewis Teague, James Gordon White y Fred Williamson, acompañados de la voz en off del actor Robert Foster.

De igual modo, hace repaso de los subgéneros que surgieron con el paso del tiempo: Nudist FilmsGarden of Eden” (1954), Splatter FilmsBlood Feast” (1963), SexploitationFaster, Pussycat Kill! Kill!” (1965), ShocksploitationMe Bebo tu Sangre” (1970), Mujeres encarceladasThe Big Doll House” (1971), BlaxploitationCoffy” (1973), NazisploitationIlsa, la Loba de las SS” (1974), Violación y VenganzaLa Venganza del Sexo” (1978), Eco-Terror FilmsLa Bestia Bajo el Asfalto” (1980) y un largo, etcétera.

Ilsa, la Loba de las SS (1975)

Ilsa, la Loba de las SS (1975)

Resulta divertido el comentario del director sobre “Ilsa, la Loba de las SS”, Don Edmonds, que nos cuenta que la primera vez que leyó el guión de la película lo consideró una verdadera basura, pero como necesitaba el dinero tiró para delante con el proyecto con la mayor dignidad posible. John Landis nos da su opinión respecto que a pesar de que el cine grindhouse está infravalorado por algunos críticos, hay películas que se estrenan en circuitos comerciales que son verdaderas exploitations, como por ejemplo “La Pasión de Cristo”, de Mel Gibson (2004).

American Grindhouse” es un documental imprescindible para todo cinéfilo que se precie de tal. No sé si llegará a las pantallas españolas, pero de no ser así, sería una verdadera lástima. Pese a que gran parte de estas películas eran bastante malillas, a los amantes del cine del terror y gore nos ha dejado unos clásicos que están entre los top ten, como son “Las Vampiras” (1971), “Nueva York Bajo el Terror de los Zombies” (1979) y “Holocausto Caníbal” (1980).

Recordemos también que Quentin Tarantino creció alimentándose de estas dobles sesiones de grindhouse, y que junto a su amigo Robert Rodriguez les rindió un homenaje con “Death Proof” y “Planet Terror”, ambas del año 2007. Tal vez el experimento fué fallido, a juzgar por la escasa recaudación, pero no por ello dejó de ser interesante. Como hecho novedoso, y con  poco éxito también, España rindió particular culto a las sesiones grindhouse estrenando en programación doble “Ovejas Asesinas” (2007)  y “Severance” (2006).

By Miscua.

Amazonas en la luna (1987)

Amazonas en la Luna (1987)

Amazonas en la Luna (1987)

Buenas Nekrofilmicos, hoy voy a intentar dar mi opinión sobre una “película”, la película en cuestión es Amazonas en la luna, película del 1987. Cogeos a los asientos que viene curvas, la película consta de varios sketchs dirigidos por un cocktail de directores impresionante : Joe Dante, Carl Gottlieb, Peter Horton, John Landis, Robert K. Weiss.

Jack el destripador

Evidentemente no os puedo contar mucho sobre el argumento de esta película ya que no tiene, os diria que las parodias tienen un elemento en común, pero sería mentir. Eso si, los sketchs son geniales, con momentos delirantes. Nos enseñan tetas, críticas a películas del genero de terror, lo típico de una buena Spoof movie de los 80.

A destacar el sketch del paté que se vende en jugueterias porqué sirve para jugar, comer, como papel de transferencia, o la parodia del hijo del hombre invisible que se vuelve loco y se cree invisible cuando en realidad no lo es, o la parodia de los Video Pirates (miradla, vale la pena) con los problemas de compatibilidad del beta, haciendo copias de VHS y distribuiéndolas cuál top manta.

Es la típica película que nos pone Naxo en el festival de Cotxeres de Sants para arrancar la noche en la sala pequeña, una comedia absurda, para una noche de alcoholismo y drogaadicción.

Muy buena escena donde se descubre la identidad de Jack el destripador (mirad foto adjunta del sospechoso).

Si os gustan las películas incoherentemente divertidas, con grandes dosis de humor irónico, esta es vuestra película.

Siento no extenderme más en mi reseña pero es que no se por donde coger esta obra maestra XD.

P.D.: Si queréis saber actores de esta película miradlo en IMDB porqué no soltaré aqui el rollo.