No profanar el sueño de los Muertos (1974)

Fin de Semana para los Muertos

Fin de Semana para los Muertos

Nos encontramos ante todo un CLÁSICO y de culto del cine zombi. Parte de su importancia, radica precisamente en su realización a cargo de Jorge Grau, un radical barcelonés anarquista (C.N.T.), con un resultado soberbio!

El cine exploit de la época, aprovechó o mejor dicho, exprimió al máximo el tirón de Night of the Living Dead, del Maestro George A. Romero (1968), y propusieron a Jorge Grau rodar la versión en color de La Noche de los Muertos Vivientes. Este hecho desagradó totalmente a Grau, pero parece ser que ya contaba con el guión del proyecto en sus manos, y que inicialmente lo titularon como, ‘Weekend peri Morti’.
Grau se permitió la licencia de cambiar el título al guión, bautizándolo como ‘El Valle de los Muertos’. Pero el productor Edmondo Amati es quien finalmente, pone nombre a la criatura: No Profanar el sueño de los muertos; o en italiano, Non si deve profanare il sonno dei morti.

Todo y eso, Amati la comercializó por Italia bajo el título de Zombi 3 (Da dove vieni?); quizás esta falta de consenso provocó que allende donde se estrenaba o comercializaba, se le ponía un título muy distinto:

Don’t Open the Window, América.
The Living Dead at Manchester Morgue, Inglaterra.
Le massacre des morts-vivants, Francia.
Das Leichenhaus der lebenden Toten, Alemania.
Breakfast at the Manchester Morgue, Holanda.
Zombi: Epidromi apo to nekrotafeio, Grecia.

El GRAN vagabundo Guthrie

El GRAN vagabundo Guthrie

Como veis, no hubo ningún quórum, pero no nos engañemos, son todos el mismo film.

Esta excelente co-producción italo-española, como muy bien comenta Jorge Grau, contó con un gran presupuesto, y eso, quieras o no, se nota en el resultado final. Anteriormente, Grau rodó la versión española de la Condesa Bathory, Ceremonia Sangrienta (1972), con la belleza de una joven, Lucía Bosé.

No profanar el sueño de los muertos nos traslada a Londres, ya que gran parte de las localizaciones fueron rodadas en Inglaterra. Un joven comerciante, George (Ray Lovelock) sufre un pequeño percance automovilístico, con la guapa, Edna (Cristina Galbó).
Como ambos se dirigen a poblaciones distintas, pero dependen el uno del otro, deciden acompañarse mutuamente.

Edna se dirige a la casa de su hermana y cuñado en Southgate, pueblo cercano de Manchester. Al no encontrar la casa, George decide apearse y preguntar en una explotación agrícola. Allí descubre que el gobierno, está llevando a cabo unos experimentos para el control de plagas. Esta máquina experimental funciona con ultrasonidos, y sólo afecta o actúa sobre sistemas nerviosos elementales. Por este motivo, sólo daña a insectos o seres muy básicos.

Con lo que no contaban es que al lado de la granja estuviera el cementerio y que al ir aumentado el radio de acción de la máquina (5km), los ultrasonidos acabarían afectando a todo, Southgate.
Los efectos de los ultrasonidos pronto se nos desvelan, y es que ya lo decían los nigromantes ‘experimentos con gaseosa’… A partir de ese momento, no pararán de sucederse extrañas muertes en Southgate, que involucran de forma directa o indirecta a nuestros jóvenes protagonistas. La policia con el inspector jefe al mando (Arthur Kennedy) sospechará desde el inicio de las muertes del cuñado de Edna, Martin (José Lifante) y su hermana yonkie, Katie (Jeannine Mestre).

A partir de entonces nuestros protas las pasarán canutas, por que se irán incrementando los cadáveres a sus espaldas y por consiguiente el cerco policial (violencia del inspector). Pero George no cederá en su búsqueda de la causa del levantamiento de muertos!

Pese a que el film sea de 1974, el paso del tiempo casi no lo ha afectado, y aunque contara con un buen presupuesto, se nota un alto nivel profesional por parte de todo el mundo, tanto por el equipo técnico como por los actores. Destacando por encima de todas, la interpretación de Arthur Kennedy, que hace el papel de poli cabronazo.

Buffet Libre!!

Buffet Libre!!

Pero No profanar el sueño de los muertos también tiene defectos o sin sentidos, que a veces, despistan o enturbian el resultado final de la película, pero que bajo ningún concepto le quitan, ese excelente.
– no entiendo la stripper que parece que sale de una iglesia y cruza una calle de Londres. Suerte que este expediente X sale en los créditos iniciales, convirtiéndose en la muestra de potorro más incoherente de la historia del cine!
– la forma de contagio de los zombies es totalmente absurda y rídicula… vaya que se lo podrían haber currado un poco más!
– en el cementerio, el argumento de los ritos satánicos, es un buen momento humorístico.
– no veo la crítica ecológica a modo de moraleja como algunos apuntan, y si no que venga el Capità Enciam y me lo aclare…

No obstante, Let Sleeping Corpses Lie consigue unos resultados brutales, y es una clara muestra que con un buen trabajo y presupuesto, una buena historia, 6 zombies muy bien conseguidos (atención a los ojos) y unos buenos efectos, obtendremos un excelente film de zombis. Eso sí, por mucho que diga Jorge Grau, las analogías con La Noche de los Muertos Vivientes estarán presentes en todo momento.

The Dead (2009)

The Dead (2009)

The Dead (2009)

El sábado 09/10 Sitges se convirtió en la Ciudad Zombi, y no podía ser de otra manera, que gracias a su Zombie Walk, aunque la putada para nosotros, es que la lluvia acabó jodiendo la fiesta. Y ya se sabe… cuando las cosas van a salir malpueden empeorar!

Noche del sábado, Marató Zombi (Maratón Zombie), nos está cayendo un diluvio y Retiro va con retraso de más de media hora! Nos cae la del pulpo! Cuando por fin, abre puertas y nos disponemos a disfrutar de una maratón de zombis… Nos comunican que Berto Romero, saldrá a presentar la velada. La putada es que en vez de hacernos un monólogo nuevo, va el tío y nos enchufa un monólogo que ya tiene unos añitos. Mi sensación de cabreo y exasperación van creciendo…. Además, sabemos que hasta que Berto no acabe no empezaremos, el tío se empieza a dar golpes y cabezazos contra el suelo… Si lo llego a saber subo al escenario, y acabo su suplicio en un santiamén… De hecho, para eso uno se pone sus botas militares, para ir abriendo cráneos!

Black Zombie!

Black Zombie!

Por fin, acaba el putólogo (puto monólogo), ahora toca desmontar el equipo de TV3, y sí… tras 2 horas, es decir, a las 3 de la madrugada empieza la maratón zombie.

Si os he contado esto, es para que sepáis, como nos sentíamos parte del público asistente a la velada, con un cabreo de 3 pares de cojones, y unas ganas de matar a alguien… Bueno, a algunos borregos ya les fue bien, pero los que vamos a lo que vamos, es decir, a un Festival, no nos da igual!

Nos presentaros The Dead, si no recuerdo mal, los propios Ford Brothers; y nos empezaron a contar batallitas e historias del rodaje: que si habían estado apunto de matarles, que si enfermedades africanas por ahí, etc, etc, etc… En fin, no era nuestra noche de suerte! Luego, tras visionar The Dead, entendimos todos los problemas que tuvieron, si es que tendrían que haber tenido más!

Para empezar, os diré que The Dead es un bodrio sobre zombis fruto de la saturación zombie que estamos viviendo. Nunca antaño los zombies habían estado tan de moda, ya que anteriormente, el boom sólo se vivió en la industria del cine; pero actualmente, literatura, cómics, cine, series, juegos, merchandising,… Todo es Zombi! Vaya que si hoy en día no te gustan los zombis, eres gilipollas!

Los 100min que dura The Dead (según el programa de Sitges) se nos hicieron interminables, y nos dieron la sensación de haber visto una peli de 2horas… bueno, algunos aprovecharon para dormir. The Dead es un sub-producto (para no mancillar el nombre de pelis buenas) del actual filón zombi.

Howard J. Ford (productor) y Jonathan Ford son los creadores de la historia y los responsables (directores) de esta mierda zombi. Y los tíos son inteligentes y avispados, pero la cinta les salió rana. Donde podían realizar una peli barata sobre zombis, e intentar que sea un éxito de taquilla ¿? Pues nos vamos a África! Cogemos un poblado de negros muertos de hambre, les metemos 4 lentillas blancas, y 4 retoques de maquillaje, y ya tenemos una peli actual de zombies! Y además, estaremos innovando, por que en nuestra cinta, los zombis necrófagos son NEGROS!

Toma Romero!

En serio, jamás me he topado con semejante tomadura de pelo. Encima en el dossier de prensa, intentan vincularla con las pelis del GRAN Romero y GRAN Fulci, por que claro, supuestamente, son zombis a la antigua usanza, es decir, de los que van lentos. Con dos cojones!

La trama nos traslada al continente africano, Burkina Faso, donde un avión americano se estrella en la costa; y como único superviviente, un ingeniero y teniente del ejército de los Estados Unidos, Brian Murphy (Rob Freeman), que pronto verá amenzada su existencia, por que la zona está plagada de zombis negros.

El teniente Brian & el sargento Daniel

El teniente Brian & el sargento Daniel

A partir de ahí, empieza nuestro survival de turno, el hombre (ser inteligente) contra los zombies (sin emociones ni pensamientos). En su periplo o aventura, intentará conseguir material, provisiones, vehículos,… que le acercarán a mil y un peligros. Durante su pase por un pueblo zombi, se topa con el sargento africano, Daniel Dembele (Prince David Oseia), convirtiéndolos en un dúo de supervivientes al Apocalipsis Zombie.

Serán capaces nuestros 2 héroes de llegar a algún lugar seguro de la invasión zombie ¿? Volverán a reencontrarse con sus familias (que es lo que más desean) ¿? Les morderá un zombi negro ¿? Suerte tienen de las 2 interpretaciones de Freeman y Oseia, por que si no la peli hubiera hecho aguas desde el principio! Y encima, casi al final de la película se atreven a meter una crítica anti-yankee… Oh my God! La peli tiene mensaje social y tó!

En definitiva chicos, una pésima película de Zombies, que nos la intentan colar como un film clásico de zombis (por que son lentos), llegándola a comparar con grandes cintas del género zombie…. Insensatos!

Eso sí, el único trabajo que merece la pena destacar por encima de todos, es el responsable de Fotografía. Este tío/a se merece el Óscar, con esas puestas/amaneceres de sol… No tienen precio!

Quedáis avisados, cuidado con los zombis negros!

Nueva York bajo el Terror de los Zombies (1979)

NY bajo el Terror de los Zombies (1979)

NY bajo el Terror de los Zombies (1979)

Conocida mundialmente como Zombi 2 (pero sin la “e” de zombie), quiere atribuirse la calificación de secuela no oficial de Zombie: Dawn of the Dead (1978), del Gran Maestro George A. Romero. Pero este pensamiento puede llevarnos al equívoco.

Zombi 2 fue escrita antes que el Amanecer de los Muertos Vivientes (1978) pero su realización fue posterior. Gracias al tirón que tuvo Dawn of the Dead, los productores de Zombi 2, decidieron insertar las escenas del inicio y final de Nueva York posteriormente al guión inicial. Suponemos que fue para acercar esta última con las pelis de Romero y el público en general.

Inicialmente, para la realización se pensó en Enzo Castellari que rechazó dirigir el film, por este motivo acabó siendo Lucio Fulci su director. A los que les mola eso de las etiquetas, definen a este como el creador del llamado spaghetti zombie, en definitiva, estamos hablando de cine exploit de los 80’s, y si no que se lo pregunten a Vincent “Dead” Dawn!

Zombies Voodoo!

Zombies Voodoo!

Por nuestros lares se tradujo el título por Nueva York bajo el terror de los zombis, por las imágenes de NY que ya hemos mencionado anteriormente. Otros tantos títulos a nivel internacional que tuvo fueron: Zombie Flesh Eaters o Zombie 2: The Dead are Among Us.

Aún habiendo pasado ya 10 años desde Night of the Living Dead, Fulci continua utilizando la temática vudú (voodoo) para justificar la aparición de los zombis, y aunque la película estaba basada en una época totalmente contemporánea, el vudú fue como un elemento de nexo de unión entre Zombi 2 y las antiguas películas de zombis, pre-Noche de los Muertos.

Nueva York bajo el Terror de los Zombis (dir: Lucio Fulci , 1979), como ya hemos mencionado anteriormente nos sitúa la trama en NY, en Manhattan. Allí llega un yate a la deriva propiedad del Dr. Bowles, que hace 3 meses se fue a las Antillas y nunca más se supo de él.

Su hija, Anne Bowles (Tisa Farrow, sí, sí… hermana de Mia Farrow), es la que identifica el barco de su padre y puesto que ha ocurrido un incidente, un tanto raro, a su llegada a NY, esta junto con un “guaperas” periodista, Peter West (Ian McCulloch) decide investigar la desaparición.

Shark vs Aquatic Zombie!

Shark vs Aquatic Zombie!

Una vez llegados a las Antillas, tendrán que buscarse un barco que les lleve a la isla de Matul, y lo consiguen gracias a una guapa pareja de vacaciones: Brian (Al Cliver) y Susan (Auretta Gay).

Nada más llegar a la isla, darán con un colega de su padre, el Dr. David Menard (Richard Johnson) y su guapa esposa Paola (Olga Karlatos). A partir de ahí, conoceremos los motivos reales de la desaparición del Sr. Bowles y los extraños sucesos que ocurren en la isla de Matul.

Zombi 2 nos ofrece secuencias francamente muy buenas, algunas de ellas, son imágenes de culto, que todo fan de los zombies jamás podrá olvidar:

– La obsesión, casi compulsiva del Sr. Fulci por lo gusanos, convirtiéndolos en un actor más de la peli. Los podemos ver tanto en Miedo en la Ciudad de los Muertos Vivientes o Aquella casa al lado del cementerio.
– El ataque del 1er zombie de la peli.
– La lucha entre un supuesto tiburón blanco y un zombie acuático.
– La escena de la puerta con la Sra. Menard y luego, posteriormente, las escenas de necrofagia.
– El resurgir de soldados españoles en lo que serían 4 tumbas localizadas en la selva.

Paola Menard (Olga Karlatos)

Paola Menard (Olga Karlatos)

Eso sí, yo me quedo con la definición de Voodoo se hace a mitad de peli: El vudú hace que los muertos deban ser matados 2 veces; son cosas de niños, estúpida superstición mezcla de 2 religiones el catolicismo por un lado, y la otra, los traficantes de esclavos. Vaya tela con el argumento… mandan güevos!

Estos y otros momentos hacen que Island of the Living Dead sea una película imprescindible para todo coleccionista de cine de terror que se precie, y sobre todo, para cualquier neófito del género zombie. Eso sí, quizás los que son más fanáticos de los Infectados, opinen que no hay para tanto!

Los zombies invaden NY!

Los zombies invaden NY!

Entrevista a Zombis: Rafel Barceló y Berto Romero

Logo Zombis

Logo Zombis

A veces uno no sabe muy bien como van a ir estas cosas, pero nos pusimos en contacto con el Terrat TV y con mucho morro y desparpajo, y sobre todo gracias a la magna labor de Adrià, hemos conseguido una entrevista, a estas nuevas estrellas supervivientes o murientes del Apocalipsis Zombie!

1) ¿De dónde surge la idea de hacer una serie sobre zombis y siendo vosotros los únicos supervivientes de un Apocalipsis Zombi?

-Rafel Barceló: Los zombis nos encantan desde hace tiempo. Esas caras semi-podridas, esos andares, esos gritos guturales… son entrañables. Lo de que los protagonistas sean dos supervivientes, a parte de ser una de las constantes del género, nos permite hacer humor sobre cosas muy serias: ¿Cómo debe plantearse una nueva civilización? ¿Qué debe pasar a la posteridad? ¿Si se hacen nuevas leyes, cuales se conservan y cuales no? Y así…

– Berto Romero: Desde hacía tiempo nos apetecía hacer algo de este tipo. Una misma situación con dos personajes y una buena excusa para hablar de cualquier cosa. Dos tipos no demasiado inteligentes con todo el tiempo del mundo para pensar, charlar e intentar construir su propio futuro nos pareció una situación muy adecuada.

2) ¿Por qué elegís los zombis y no cualquier otro personaje de terror, como por ejemplo: hombres lobo, vampiros, momias, etc,etc…?

– RB: Los zombis son los que permiten más la metáfora. Son monstruos, pero antes de serlo eran tus vecinos, y en algunos casos tu familia. Eso permite muchas lecturas. Como masa idiotizada estamos muy cerca de ellos. Personalmente odio a Drácula, con su elegancia y sus maneras de noble. Lleva capa, por Dios, será hortera…

– BR: Las pelis de zombis siempre se apoyan en la metáfora. Eso nos gusta, y quisimos trasladarlo al tipo de comedia que nos gusta. Pero tranquilos, que no profundizamos y vamos a hacer caricatura de temas generales. Va por ahí la cosa, sí.

Rafel Barceló & Berto Romero

Rafel Barceló & Berto Romero - supervivientes!

3) ¿Cuál ha sido vuestro referente en el cine (de zombies claro está!), el porno lo dejamos para la intimidad?

– RB: Las de Romero todas, Zombis Party, Brain Dead, Evil Dead…

– BR: Totalmente de acuerdo. Muertos vivientes power. Recomiendo “Dead Set”, la miniserie de Channel 4. Muy buena.

4) ¿Qué preferís un Muerto Viviente o un Vivo viviente?

– RB: En principio prefiero a los vivos. Pero tampoco muy vivientes. Vivos Tranquilitos.

– BR: Por mi experiencia, vivos vivientes. Quiero decir que nunca he visto uno de los otros. No existen de verdad, ¿verdad? ¿eh? ¿verdad?

5) ¿Tu novia es un zombi? (Si es posible, mientras respondéis escuchad Alaska de fondo…)

– RB: Mi mujer no es un zombi. Aunque si lo fuera yo sería de los que intentaría mantenerla en un cuartucho con vida. Debe ser muy fuerte dispararle a la cabeza a tu pareja.

– BR: Mi novia es muy buena persona, y por lo que yo sé, mantiene sus constantes vitales en todo momento.

6) ¿Necrofilia o Necrofagia? (Tenéis que mojaros!)

– RB: Necrofagia. ¿Cuando quedamos? Tengo un patio con barbacoas.

– BR: Necrofagia siempre. ¿Qué somos? ¿Unos degenerados o qué?

7) Por ahora habéis tocado temas como el amor, la religión, la fiesta,… ¿Y para cuando tenéis pensado tocar la Crisis?

– RB: No lo sabemos. Aunque nuestros planes son tocar temas más universales, y menos de actualidad. De manera que si quisiéramos tocar algo parecido a la crisis sería el capitalismo, o la avaricia.

– BR: Yo creo que estar en un mundo dominado por los zombis ya es bastante crisis. No veo cómo añadirle otra a la situación, la verdad.

Zombólogo (Zombi + Monólogo)

Zombólogo (Zombi + Monólogo)

8) Aparte de vosotros dos como zombis, ¿Tenéis pensado hacer alguna invitación tipo Guest Star al Follonero, Andreu Buenafuente,..?

– RB: No lo hemos planteado todavía, pero yo creo que a los dos nos ha pasado por la cabeza.

– BR: Sí, estamos abiertos a todo. Y en cuanto a la serie, también.

9) Al igual que las pelis de George A. Romero conllevan una moraleja y una crítica social, ¿Cuál sería vuestra función social?

– RB: Yo creo que esta: “si no queda otra persona en el mundo, más vale que te lleves bien con esta”

– BR: Yo tengo otra: “Si todos los demás están muertos, tú siempre estarás en la flor de la vida”.

10) ¿Por que elegís Internet a través de El Terrat TV como vía de promoción de vuestra serie?

– RB: De una manera natural. Nosotros teníamos en la cabeza esta serie desde hace tiempo. El terrat empezó a hablar de una tele por Internet. Nosotros colaboramos con el terrat y estamos a muy a gusto.

– BR: Yo la quería para prime time en la Sexta los domingos, pero cuando se lo propuse a los directivos se echaron a reir y se fueron a otra sala.

11) ¿Zombies o Infectados?

– RB: Creo que es lo de menos. Lo que importa son los resultados. Aunque personalmente soy un romántico y me gustan las explicaciones que incluyen contaminación atómica.

– BR: Zombis, zombis. Que infectados son los de la Gripe A.

Muchas gracias a los dos! Y como colofón (que no es lo mismo que colocón!) final… El nuevo episodio de Zombi:

Zombi / 4 – Civilización
¿Civilización o barbarie? Ese el gran dilema de cualquier sociedad humana. Especialmente si vive rodeada de zombies con hambre de cerebro.

Blackgas (2007)

Blackgas (2007)

Blackgas (2007)

Blackgas” con guión de Warren Ellis,  publicado por Avatar Press en el 2007 y editado en nuestro país por Ediciones Glenat en el 2008 nos relata la llegada de una pareja de novios, Tyler y Soo, a Smoky Island, una pequeña isla de la costa este norteamericana que yace sobre una falla tectónica. El propósito de Tyler es presentar a su novia asiática, Soo, a sus padres, y después dirigirse a una solitaria cabaña, propiedad familiar, en el otro extremo de la isla para poder relajarse y entregarse a sus juegos amorosos.

Camino hacia su nidito de amor se topan con un redneck montañés y más adelante con un investigador que intenta averiguar el motivo por el cual antiguas poblaciones de nativos americanos desaparecieron de una forma extraña en Smoky Island. Todo esto no augura nada bueno para la pareja de enamorados, los cuales yaciendo en la cama se verán sorprendidos por unos fuertes temblores que sacuden toda la isla. Salen al exterior y comprueban que el terremoto ha liberado de entre las entrañas de la tierra un gas negro que la dirección del viento transporta hacia el pueblo. Pronto descubrirán para su horror que el resto de habitantes de la isla han sido contaminados por esa extraña sustancia, transformándolos en unas caricaturas humanas libres de las inhibiciones impuestas por la sociedad, y desatando sus instintos más arraigados. Entre ellos un insaciable hambre hacia la carne humana que les convierte en una especie de zombies.

Tyler y Soo, decidirán volver tras sus pasos e intentar coger el barco que les trajo a la isla para poder escapar hacia la seguridad del área urbana. En una orgía sangrienta y caótica conseguirán llevar a cabo su cometido, pero pagando un precio muy caro. Desgraciadamente, lo peor todavía está por venir. El gas negro ha llegado también a la ciudad…

Warren Ellis es un afamado guionista, creador de series con gran repercusión como Planetary, Authority, Transmetropolitan, etc. Sus devotos seguidores han tachado a Blackgas como una obra menor, alegando que esperaban bastante más de este cómic. Personalmente, yo no soy un fan acérrimo del Sr. Ellis, y si me compre Blackgas era por su temática, no por su guionista. El resultado me ha sorprendido gratamente y lo considero una lectura totalmente recomendable. Es cierto que tiene todos los tópicos de las historias de zombies, pero a estas alturas pocas historias de este género nos sorprenden por su originalidad. Ellis nos muestra para nuestro regocijo y sin tapujos  toda una serie de perversiones: canibalismo, necrofilia, etc. Todo el guión destila mucha mala hostia. Si lo leéis, entenderéis que quiero decir. La viñeta donde Tyler encuentra la cabeza de su padre cercenada con su pene y sus testículos en la boca es simplemente brutal. El motor de la historia en la mayor parte de la historia es Soo, quién no dudará en tomar las riendas de la situación ante unos hechos que les desbordan. Atrás quedaron los tiempos donde las protagonistas femeninas eran guapas pero tontas. La crítica se ha cebado también en los dibujantes del comic Max Fuimara y Ryan Waterhouse clasificándoles de pésimos. Tampoco estoy de acuerdo con ello.Si bien el dibujo no se caracteriza por ser espectacular, si que es bastante funcional cumpliendo con su cometido con un aprobado alto.
Resumiendo, en este resurgir del género zombie que estamos viviendo actualmente,  y que se nos avecina por diversos flancos, películas, libros, cómics, etc. Blackgas es una lectura obligada para cualquier amante del tema. Eso sí, no esperéis una obra maestra.

By Miscua, uno de nuestros habituales colaboradores!

Zombies contaminados por un extraño gas negro

Doghouse (2009)

Doghouse (dir: Jake West, 2009)

Doghouse (dir: Jake West, 2009)

Continuamos con la maratón del sábado 10/10 dedicada al cine británico (British Focus), llegando el turno de Doghouse, y no nos defraudó! Continuando con el buen rollo generado por Lesbian Vampire Killers tuvimos ocasión de continuar riendo y disfrutando a tutti plen!

Doghouse (dir: Jake West, 2009) continua su camino dentro de las denominadas comedy horror que ya utilizó anteriormente en Evil Aliens en el 2005. Y es que Shaun of the Dead (Zombies Party, 2004) caló hondo dentro del cine británico, buen ejemplo de ello, lo tendríamos en Desmembrados (Severance, 2006). La historia de Doghouse está a cargo de Dan Schaffer.

Doghouse empieza con la reunión de unos treintañeros que se fan de fin de semana para intentar levantar el ánimo de su amigo, Vince (Stephen Graham) que está recién separado de su esposa. El resto de colegas lo compone un grupo tan dispar como divertido:

–   Neil (Danny Dyer), el ligón del grupo.
–    Mikey (Noel Clarke), el bromista.
–    Patrick (Keith-Lee Castle), el new wave del grupo.
–    Matt (Lee Ingleby), friki y propietario de una tienda de cómics.
–    Graham (Emil Marwa), gay.
–    Bansky (Neil Maskell)… eso…. Electricista patoso.

Antes de partir, vemos como todas sus respectivas parejas (los que la tengan), se enfadan mucho con ellos, pero a estos se la suda, su gran amigo Vince necesita ayuda y eso es lo único que importa. Para ir hasta su destino, alquilan un mini autobús, conducido por la guapa, Candy (Christina Cole) que tendrá una serie de piques con Neil, al intentar ligársela. Su destino de juergas, borrachera y tías, es el apartado y en medio de la nada, pueblo de Moodley, donde la abuela de Mickey posee una casa, y al quedarse esta vacía, aprovecharán para despendolarse por el pueblo.

Y por qué deciden ir a Moodley ¿? A parte de ser un pueblo perdido de la mano de Dios, porque tiene la particularidad que casi todo el pueblo está habitado por mujeres, es decir, por cada hombre hay 4 mujeres. Y que mejor terapia, para olvidar a una mujer, que estar rodeado de mujeres!

Zombie Novia

Zombie Novia

Nada más llegar al pueblo, nuestros amigos ven que el pueblo está vacío, no hay nadie ni en las calles ni por las tiendas. Aún así, se van derechitos al pub para hacer las primeras rondas, mientras que Mikey se dirige a casa de su abuela a por las llaves de la casa. En el patio, Mikey descubre a una mujer zampándose algo, y cuando lo ve, Mickey comprobará que algo no va bien, porque se abalanza hacía él, con cara de pocos amigos.

El grupo después de salir del bar, descubren a una persona que vagabundea por las calles del pueblo, y de repente, un soldado se le arroja encima con un cuchillo. Evidentemente, nuestros amigos saldrán en defensa del desconocido, reduciendo entre unos cuantos, el soldado. Este les increpa porque en unos instantes descubren que el desconocido, se levanta y apuñala en la mano a Neil. Y por si no tuvieran suficiente, ven como las otras mujeres del pueblo, salen con la misma pinta que la de la desconocida, dirigiéndose hacía ellos con muy malas intenciones. Por este motivo, huyen hacía la casa de la abuela de Mikey.

En la casa, interrogarán al Sargento Gavin (Terry Stone) que les explicará que las mujeres del pueblo están infectadas por un virus, que sólo les afecta a ellas, convirtiéndolas en zombies! Es obvio que nuestros amigos se mostrarán un tanto escépticos a la historia del sargento, pero lo vivido y visto, les hará creerse la historia. Sin más complicaciones ni retrasos, se dirigen hacía el mini bus, para dejar atrás el finde de juerga y tías, pero nada más llegar descubren que Cindy también se ha transformado, en una zombie devoradora de hombres!

Como no tienen ningún tipo de escapatoria ni elección, se refugiarán en las tiendas vacías, divididos en grupos. Y a partir de ahí, empezarán a tramar un plan de escape que les permita, librarse de las zombies y salir sanos y salvos del pueblo…

No obstante, para ello tendrán que agudizar todo su ingenio, ideas que darán paso a momentos muy divertidos y desternillantes, sobre todo, cuando algunos deben disfrazarse de mujeres para intentar engañar a las zombies (clara referencia a Zombies Party); seducir a una gordísima zombie deseosa de mucha, mucha carne o incluso, deshacerse de la abuela de Mikey delante de sus narices!

La peli está muy bien, salvo algunos fallitos en el guión y el final, que personalmente, lo encuentro un tanto extenso, no rebuscado que conste, pero el desenlace de la peli, se me hizo demasiado rebuscado, y quizás si se hubiese hecho más simple estaría mejor.

Abuela de Mikey

Abuela de Mikey

Las zombis devoradoras de hombres están muy bien hechas, la verdad; aunque en alguna ocasión se note mucho el maquillaje o las prótesis de latex que llevan. En alguna ocasión veremos que nuestras zombies, tienen demasiado músculo para mi gusto o se nota un poco que son hombres disfrazados; pero en cambio, hay otras que están muy bien conseguidas. Las que más me gustaron fueron la carnicera, la tetuda zombie de la espada y la gorda ama de casa.

No obstante, y habiendo disfrutado con su visionado, os la recomiendo, y también os digo que para los fans de zombies o infectados, como vosotros mismos os defináis, se convierte en indispensable, puesto que no podemos negar que la idea es original, aunque luego, la justificación de la epidemia o agente causante de la infección no se aguante ni con pinzas, pero en serio, la peli cumplió con todas mis expectativas. Voy a rehusar compararla con otras pelis, pero desde luego, Doghouse ha entrado de lleno en mi lista de comedy horror preferidas!

Gamberra, divertida y con mujeres zombies persiguiendo a unos treintañeros con ganas de caña, no tiene desperdicio! Puro entretenimiento!

Macabre (2009)

Macabre (dir: The Mo Brothers, 2009)

Macabre (dir: The Mo Brothers, 2009)

Macabre fue la gran apuesta de la noche, habíamos visto el tráiler previamente y la cosa pintaba bien! Para nosotros era el plato fuerte de la noche, y la más sangrienta de la Midnight X-Treme! Pero ya hemos dicho anteriormente, que la gran triunfadora de la maratón fue The Loved Ones!

Macabre (guión, dirección y producción de los Mo Brothers – Kimo Stamboel & Timo Tjahjanto – 2009) es una película de Indonesia, según la describen como un tributo a las pelis ochenteras serie B y a los slashers. Aunque, yo no la describiría así, puesto que más bien, utilizada la fórmula tipo Hostel, con mucha más sangre, violencia y gore!
Uno de los grandes fallos de la película es que no nos cuentan la clave o explicación de la trama central de la misma, y es que Macabre es la culminación a largometraje de un trabajo anterior de los Mo Brothers. Para saber por ejemplo, el origen de Macabre tendríamos que ver Dara (2007), un corto anterior donde los Mo Brothers nos presentan algunos de los personajes que vemos en el film, sobre todo el de la mala malísima, Dara.

La historia se nos presenta, con la despedida de un joven matrimonio junto con sus amigos, puesto que se irán a vivir a Australia. Adjie (Ario Bayu) y Astrid (Sigi Wimala), la pareja, están en el bar donde trabaja la hermana de Adjie como camarera, Ladya (Julie Estelle), para despedirse de ella. Adjie y Ladya tienen una fuerte discusión, ya que ella culpa a su hermano de la muerte de sus padres. En cambio, las dos cuñadas se llevan de maravilla, por ese motivo, Astrid le pide a Ladya, que los acompañe hasta Jakarta, junto con el resto.

Antes de partir con el monovolumen, se pone a llover a raudales, y una misteriosa joven, se planta delante del coche. Unos y otros deciden si abrirle la puerta o no, pero Eko (Dendy Subangil) acabará por aceptarla. No, no es de extrañar puesto que la joven misteriosa, una tal Maya (Imelda Therinne) es la buenorra de la película. Esta les dice que su casa está de camino, y ellos acceden a llevarla.
Una vez llegamos a la casa (mansión) de Maya, esta nos presenta a su madre, Dara (Shareefa Daanish), una mujer muy bella y enigmática. El único fallo de Dara es su voz, que con esa voz grave, parace más bien un travelo. Dara les da las gracias y les insistirá para que se queden a cenar en la casa, como muestra de gratitud por haber traído a su hija. El grupo accede muy a pesar de la joven pareja, que hubieran preferido reemprender el viaje.

Dara y su momento moto sierra!

Dara y su momento moto sierra!

Antes que empiece la cena, nuestro grupo se dedica a ver la casa, Ladya se sale a fumar fuera y ve a un joven sacando unas grandes y pesadas bolsas de basura. Durante la cena, descubriremos que el joven igualmente misterioso es Adam (Arifin Putra), hermano de Maya. Mientras sucede la cena, el matrimonio está en una habitación descansando, puesto que Astrid así lo necesita. La putada es que nuestros comensales no acabarán la cena, tal y como les anuncian nuestros extraños anfitriones.
Rápidamente son llevados a otra sala, donde son atados y amordazados, y cuando despiertan, a través del agujero de una puerta, verán que el hermano mayor, Armand (Ruly Lubis) está en una sala anexa con Alam (Mike Muliadro) tendido en una mesa de despiece. Ladya intuye que algo no va bien, y verá como Armand ataviado con el típico delantal de cuero de carnicero descuartiza a nuestro amigo. Lo va fileteando, y los trozos que le interesan los pone en unas neveras con hielo, mientras que el resto lo deshecha en bolsas de basura. Esta imagen nos recordará a una anterior de Adam sacando la basura, mientras Ladya se fumaba un pitillo.

A partir de ahí, se desarrolla toda la violencia y el gore, puesto que los gritos de Alam son oídos por el matrimonio que estaban en otra habitación.

Cuando ha terminado con Alam, Armand entra dentro de la habitación y coge a Ladya, para hacerla pedacitos. Pero en un descuido y por fortuna, logra escaparse dejando inconsciente al padre. En ese momento, libera a Eko y Jimi (Daniel Mananta) que se piran de la casa, pero incomprensiblemente, van a parar a la entrada de la casa, donde les está esperando Dara y Maya tirándoles flechas, e hiriendo a Ladya. Ello provocará que Jimi acabe muerto a manos de Adam y Eko, en un ataque de histerismo huye campo a través…

Dara y Ladya luchando

Dara y Ladya luchando

No sabemos muy bien si nuestros extraños anfitriones son caníbales (yo apuesto por ello) o vendedores de órganos, pero lo que si sabemos es que algún oscuro o poder oculto les envuelve. Son más poderosos que nuestros invitados y su edad real no se corresponde con la edad física. Esto lo sabremos cuando un grupo de policía va a parar a la mansión, porque precisamente traen a Eko, que lo han encontrado por el bosque. Dara les dirá que Eko es un joven estudiante que se ha escapado. Gracias a la curiosidad de un policía llamado Sonny, descubrimos una cinta extraña en un proyector, y cuando la pone en marcha, vemos a los 3 hermanos de pequeños recibiendo lecciones de cómo descuartizar una persona, dibujos del cuerpo humanolos niños practicando incisiones a un pobre desgraciado y finalmente, . Además, un extraño símbolo o dibujo que no sabemos muy bien qué es.
Cuando se termina la cinta, descubre unas fotos de la familia, con unas fechas incomprensibles detrás de cada foto, Dara sería del 1878 y los hijos del 1913… fechas que no se corresponden con la edad que aparentemente vemos que tienen. Pero antes de que pueda reaccionar nuestros anfitriones se ponen manos a la obra. Con un buen cuchillo y Adam será más que suficiente, para reducir al grupo de paletos policías.

Otro gran momento, es el protagonizado por Dara y una moto sierra (quizás sea este el guiño a la serie B de los 80’s), pero sin lugar a duda la pelea entre Ladya y Dara será de lo más emocionante y bestia. Aunque como ya he mencionado arriba, Dara tiene oscuros poderes que la hacen más resistente y fuerte, demostrándolo hasta el final de la película. De todas formas, tarde o temprano tendrá que haber un vencedor o una superviviente, que deberá hacer uso de toda su rabia y violencia, para acabar con Darla. No os perdáis el final, porque es acojonante!

Macabre aún y teniendo los fallos arriba comentados, es un correcto splatter, agradeciendo que no se utilicen los mismos recursos asiáticos de anteriores cintas del género, tales como los niños o los espíritus, clara alusión a los denominados Pang Brothers. En definitiva, una cinta fresca, llena de sangre, violencia y buenas dosis de gore, que harán nuestras delicias! Lástima que no se desarrolle dentro de la cinta la historia de Dara y su familia, porque si se desarrollara un poco más, en detrimento de otras escenas irrelevantes, el resultado sería muy superior.