Karate-Robo Zaborgar (2011)

Denjin Zabôgâ posterTras un breve receso (no espiritual) que hemos tenido estos días, continuaremos con las pelis de Sitges que nos queden pendientes (sí, sí… aún tenemos deberes) y sus correspondientes, reseñas.

Si juntamos una de las noches más frikis: la maratón de Midnight X-Treme con uno de los últimos proyectos de la productora Sushi Typhoon, el desmadre & el cine bizarro están más que garantizados!

En esta ocasión le toca a Karate-Robo Zaborgar (Denjin Zabôgâ o Denjin Zaborger), la adaptación cinematográfica de la serie de TV de 52 capítulos que se hizo popular en la década de los 70’s (1974) bajo el título de Electroid Zaborger 7 de la productora, P Productions.

Y como no podía ser de otra manera, los de Sushi Typhoon han apostado por lo seguro: el realizador del film es Noboru Iguchi, responsable de otras locuras fílmicas como The Machine Girl (Kataude mashin gâru, 2008) o Robo-Geisha (2009)… entre muchas otras. Y como no, por nuestro querido, Yoshihiro Nishimura, en el apartado de maquillaje y supervisión de FX’s. Los habituales de este blog, ya sabéis que tenemos una gran estima por todos los trabajos del Sr. Nishimura, y por poco que podemos, los vamos reseñando: Helldriver (Nihon bundan: Heru doraibâ, 2010),Vampire Girl versus Frankenstein Girl (2009) o Tokyo Gore Police (Tôkyô zankoku keisatsu, 2008).

Ambas mentes forman uno de los tándems más bizarros y cafres del cine (splatter) actual japonés!

Zaborgar & Daimon

Zaborgar & Daimon

Tras la muerte del científico, Dr. Daimon (Naoto Takenaka), su hijo Yutaka Daimon (Yasuhisa Furuhara) que es oficial de la policía secreta, hereda un poderoso robot llamado: Zaborgar. Pero este no es un simple trozo de metal, fue concebido por su padre, como un hermano para Daimon, formando equipo contra el crimen organizado.

Zaborgar está equipado con sofisticadas armas y es un experto en Karate. Además, tiene el poder de convertirse en una motocicleta y junto a Daimon, lucharán contra la malvada organización responsable de la muerte de su padre, Sigma.

El malévolo Dr. Akunomiya (Akira Emoto), algo así como el profesor Xavier de los X-Men tiene un maléfico plan de dominación mundial. Pero Daimon & Zaborgar acabarán descubriendo su complot: la extracción del ADN de científicos, políticos y otras personas de gran influencia, con el fin de construir un robot asesino gigante, que le dará un poder ilimitado.

Pero el Dr. Akunomiya no trabaja sólo y tiene a sus órdenes un grupo de esbirros/as, medio humanos medio bots (robots). Destacamos un trío de chicas robot, en especial Borg (Mami Yamasaki), que tiene un interruptor on/off relación con Daimon y pese a estar en bandos opuestos, no será un impedimento para que ambos tengan una bonita historia de amor. Esta relación imposible supondrá el fin de la amistad entre Daimon y Zaborgar, y el punto y aparte de la primera parte del film.

Las chicas robot de Sigma

Las chicas robot de Sigma

Pasados 25 años, podemos ver un Daimon totalmente distinto, casi ridículo y acabado, trabajando de chófer para un ministro corrupto. Pronto descubrirá que fruto del amor con Borg, tuvieron 2 niños pero fueron criados por la organización Sigma, con todo lo que eso conlleva.

Pero ya sabéis chicos, el mal no descansa nunca y el super-proyecto del Dr. Akunomiya casi está a punto de concluirse.

¿Podrá el Dr. Akunomiya dominar el mundo con su super-robot? Como podrá Daimon detener los malvados planes del doctor? Y Zaborgar, será capaz de perdonar a su ‘hermano’ Daimon? Los veremos de nuevo en acción?

Como cada año, estos japos nos traen su última locura y bizarrada. Un disfrute visual de efectos especiales, digitalizaciones por un tubo, maquillajes, gadgets imposibles, robots, acción, sangre y artes marciales.

El único pero que le encuentro a Karate-Robo Zaborgar es la segunda parte del film, pasados los 25 años. Como siempre, estos japos nos hacen durar en demasía las pelis, y no saben hacerlas de menos de 90 minutos. Esta segunda parte hace que se eternice la trama y decaiga el buen rollo y espectacularidad de la primera mitad del film.

En definitiva, asistimos al último espectáculo visual de la mano de Sushi Typhoon, para incondicionales de Mazinger Z y las Midnight X-Treme, ni más ni menos.

Cuando la seguridad del mundo está en juego, ZABORGAR nos salvará!

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KlownsHalloween 2011

Apreciados y apreciadas amigos de lo desconocido y de las bizarradas varias,los amigos de Klownsasesinos , vuelven como el turrón, pero en una fecha más acorde según nuestros gustos, Halloween.Y lo hacen para volver a ofrecernos una nueva velada llena de películas y sorpresas, aquí les dejo la información del evento.

“El evento consistirá en un pase de tres terroríficos films que harán que sea la noche de Halloween mas terrorífica de vuestras vidas!

Para comenzar la velada, nada mejor que The Descent, brutal film del británico Neil Marshall, autor del film de culto Dog Soldiers, y que nos sumergirá en la oscuridad mas absoluta junto con un grupo de espeleólogas, que ni se imaginan lo que se encontrarán en lo más profundo de la tierra.

Para continuar, seguiremos con la locura japonesa de Gothic andLolitaPsycho, un film para los amantes de las rarezas cinematográficas niponas al mas puro estilo Tokyo Gore Police o Helldriver. De los creadores de Machine Girl, el film nos cuenta la historia de Yuki, una lolita gótica que pretende asesinar a una banda yakuzapara vengar la muerte de sus padres, y lo hará con métodos nada ortodoxos.

Y sin mas dilación, el film estrella de la noche:El Regreso de los Muertos Vivientes, del gran DanO´Bannon, el film de culto que nos demostró que los zombies son mas terroríficos si corren detrás nuestro como animales salvajes, y que nos desesperará al ver que no hay manera de acabar con ellos ni quemándolos!!! Para muchos, el mejor y más divertido film de zombies jamás rodado.

Pero aquí no se acaba la cosa, pues la sorpresa de la noche será la proyección de dos cortometrajes casi inéditos, de dos de los creadores de la salvajada llamada Brutal Relax, proyectada en la pasada edición de KlownsHalloween. El primero, ALASTOR, dirigido por Rafa Dengrá, nos sumergirá en la locura de un asesino un tanto especial. Y el segundo cortometraje, METAL CREEPERS, fruto de la colaboración entre el cineasta Adrián Cardona, y LaOscuraCeremonia, y proyectado en el pasado Festival de Sitges, nos presentará a un grupo de Glam Metal que debido a una invocación maligna, las van a pasar muy canutas! ¿Queréis pasar una noche terrorífica, pero divertida sin gastaros ni un euro?

29 de Octubre a las 20:00 horas ENTRADA GRATUITA!!!

Societat Coral Espiga de Les Corts C/ Joan Gamper 30 (junto a Illa Diagonal) Barcelona L3 de metro – Les Corts”

Desde Nekrofilmicos esperamos que esta sea una gran noche, para poder compartir nuestra pasión junto a buenos amigos/as. Nos vemos allí.

Helldriver (2010)

Helldriver (2010)

Helldriver (2010)

El primer fin de semana pudimos asistir a una de las maratones más esperadas del festival, la maratón Japan Madness o lo que para nosotros significa, proyección de películas japonesas u orientales, pertenecientes a la categoría Midnight X-Treme. Y por que ansiamos tanto este tipo de películas, pues por un motivo obvio, como su nombre indica, son extreme por que cada año nos deleitan con sangre y gore y nos recuerdan lo locos que están en el lejano oriente.

Y este año, no podía tener mejor programación que 2 títulos del GRAN Yoshihiro Nishimura, para mí, todo un icono o referente del splatter japonés. Para la Japan Madness contábamos con Helldriver y Mutant Girls Squad, ambas pelis dirigidas por Nishimura; y un tercer film, Alien vs Ninja, de la recién productora, Sushi Typhoon, sello ultraviolento del estudio Nikkatsu Corp, que en los años 70’s se centró básicamente en el sexo y la violencia.

Kika nuestra joven y guapa heroína.

Kika nuestra joven y guapa heroína.

A modo de apunte, y para todos los que no conozcáis (todavía) al Sr. Nishimura, os diremos que es director de films tan burros y cafres como: Vampire Girl vs Frankenstein Girl (2009) y Tokyo Gore Police (2008); y ha participado en: Gothic & Lolita Psycho (2009), Samurai Princess (2009), Robo-Gheisa (2009), Hard Revenge, Milly (2008) o  The Machine Girl (2008),… entre muchos otros, como responsable de Maquillaje y Efectos Especiales (FX’s).

La presentación de la maratón no pudo ser más bizarra, y es que el propio Yoshihiro Nishimura subió al escenario, y lo primero que hizo fue despelotarse (se quedó con el típico tapa-rabos japonés) y de una bolsa de plástico sacó un bebé de plástico con el cordón umbilical (guiño a Helldriver), y empezó a posar para la prensa mientras iba diciendo, que la película era sería y era una gran apuesta personal. Según palabras del traductor (que a fecha de hoy, todavía está flipando junto Fina Brunet), Hell Driver es “la realización de sus sueños; su intento de filmar la película de zombis definitiva”. Fiver apunta que Nishimura iba borracho (de sake, supongo), pero yo afirmo que el hombre es así, siempre!

Helldriver (título en japonés, Nihon bundan: Heru doraibâ – 2010) es la última bizarrada del Sr. Nishimura. Se encarga de la dirección, guión, edición, maquillaje, FX’s… casi nada. En la masterclass que dio al día siguiente, contó al público asistente que, suelen rodar las pelis en 2 semanas, por que las productoras no les dan ni más tiempo ni más pasta.

Helldriver se define como una apocalíptica road-movie, pero yo la enmarcaría más en un bizarro splatter zombie japonés, pues esta vez, nuestros protagonistas son los zombies. La joven y guapa, Kika (Yumiko Hara) siempre ha sufrido los abusos (no sexuales) y desprecios de su tío y su madre, Rikka (Eihi Shiina), ante la impotencia de su padre.

Un día al volver del instituto, Kika contempla como su madre Rikka y su tío, se transforman en zombies por culpa de una nube tóxica creada a partir de un meteorito o extraño objeto caído del cielo. Rikka toda poseída, no duda en arrancarle en corazón a su hija a costa de salvar su propia vida.

Rikka, la Reina zombie

Rikka, la Reina zombie

A partir de la nube tóxica, Japón queda dividido en 2 partes separadas por un muro (como el de Berlín). La parte norte es donde están los zombies, ya que todo aquel que inhala el gas se convierte en un zombie necrófago; y la parte sur (o parte segura), donde está la población segura. De todas maneras, la situación en la parte sur es insostenible, la sociedad está completamente dividida a favor y en contra de los zombies; y el gobierno no sabe muy bien como hacer frente a los zombis, en definitiva, el caos absoluto.

Además, nuestros zombies se caracterizan por tener una cornamenta en la frente, y estos cuernos son utilizados como una nueva droga, muy potente y letal, en la parte sur. De ahí que muchos, tengan la osadía de ir a la caza de zombies!

Kika será curada y mejorada con sofisticado armamento por el gobierno, como prueba para lograr la arma definitiva anti-zombie! Equipada con un corazón artificial y una espada, Kika es enviada junto un grupo de buscavidas a la parte norte a combatir los zombies.

Será capaz Kika de acabar con la Reina zombie ¿?

Y como no podía faltar en una peli de Nishimura, hay sangre a chorros y borbotones, amputaciones, gore, explosiones, digitalizaciones monstruosas, latex, aberraciones, idas de olla y bizarradas varias… que más se puede pedir, en una mente tan perversa ¿?

Entiendo perfectamente, que este tipo de cine no pueda interesarle o suscitarle ningún tipo de atractivo a más de uno; precisamente, Nishimura en su masterclass afirma que en su país natal, este tipo de pelis gore o splatters están muy mal vistas o infravaloradas, mientras que en el resto del mundo, tiene su legión de seguidores.
Incluso podéis decir, que vista una vistas todas, pues en definitiva casi siempre utilizan los mismos recursos o efectos, pero para mí, son películas muy cafres, bestias, y que aunque sólo sea en un elemento o en alguna ida de olla, siempre me sorprenden, así que cada año, las espero con muchas ansias.
El único defecto que podemos achacarle a Helldriver, es su duración, y es que sus casi 2 horas pueden pasar factura a nuestras neuronas; así como algunos flashbacks, que pueden despistarnos más que aclararnos.

Tokyo Police

Tokyo Police

En definitiva, una bizarrada más made in Nishimura o lo que es lo mismo, su particular visión de un apocalipsis zombie… aunque sean zombis con cornamenta!

Tokyo Gore Police (2008)

Tokyo Gore Police (2008)

Tokyo Gore Police (2008)

Con Tokyo Gore Police cierro el mini-ciclo de pelis visionadas este verano, y si leéis las últimas reseñas que os he publicado (The Human Centipede & Guinea Pig 2), veréis que ha sido un ciclo caracterizado por la sangre y más sangre.

Faltaría reseñar Martyrs que también volví a revisionar, y que le propuse a Fiver hacer un cuadramiento neuronal para hacer una reseña cruzada, pero ya veremos cuando lo llevamos a cabo, puesto que ahora estamos pendientes de Sitges… aunque alguna que otra reseña os caerá antes del festival, no os preocupéis.

Hablar de Tokyo Gore Police, es lo mismo que hablar de Yoshihiro Nishimura (padre de la criatura) que para todos aquellos que no los sepáis es responsable también de: Vampire Girl vs. Frankenstein Girl (2009), Mutant Girls Squad (2010) que esperamos ver en el festival de Sitges; pero a nivel de efectos especiales y/o maquillajes también ha participado en: The Machine Girl (2008), Hard Revenge Milly (2008), RoboGeisha (2009), Samurai Princess (2009),… entre muchas otras. Es decir, de lo bueno, lo mejor!

Chica Cocodrilo

Chica Cocodrilo

Mencionar a estar alturas al Sr. Nishimura es relacionarlo con splatters japoneses (=pelis gore) donde la sangre sale a borbotones y los desmembramientos están a la orden del día. Independientemente, de las idas de olla que ya sea bien por cultura (oriental) o por mentalidad (creativa), serían muy difíciles de realizarse por estos lares, y no sólo me refiero a nuestro país, si no también, al resto de Europa.

Entiendo perfectamente, que este tipo de películas no susciten ningún tipo de interés en la gran mayoría de público o fan del cine de terror, por considerarlas absurdas y carentes de sentido común; pero es ahí donde radica su genialidad. Presentarnos unas películas de este tipo a algunos de nosotros (de mente enfermiza), es como una válvula de escape, como una peli porno pero sin cumshot.

Tokyo Gore Police (dirección | maquillaje y FX’s: Yoshihiro NishimuraTôkyô zankoku keisatsu, 2008), nos traslada a un futuro cercano pero atemporal. En este futuro el departamento de policía de Tokyo ha sido privatizado. Los agentes vestidos a lo samurai tienen serios problemas para atrapar a un nuevo tipo de criminales, los “ingenieros”.

"Ingenieros" - nuevos criminales mutantes!

"Ingenieros" - nuevos criminales mutantes!

Estos denominados ingenieros no significa que hayan obtenido la diplomatura o licenciatura del criminal o asesino, si no que, son como una especie de mutantes que convierten sus heridas, en armas terribles. Así veremos brazos convertidos a sierras de metal y carne humana, un pene amputado en un cañón lanzamisiles, una vagina como si fuera la boca de un cocodrilo, unos pechos amputados en surtidores de leche ácida.… Pero dichos ingenieros tienen un origen, el Keyman (Itsuji Itao), un mad doctor a la japonesa, que da con la llave (nunca mejor dicho) para crear este tipo de criminales.

Pero la policía cuenta con una tipo de polis de élite, los caza-ingenieros, y uno de sus efectivos más peligroso es Ruka (Eihi Shiina), una de las agentes más bella pero letal a la vez. Será la encargada de dar caza al Hacedor de Llaves, encargo especial del jefe de Policía de Tokyo (Yukihide Benny).

En su aventura, Ruka se encontrará con todo tipo de situaciones, la mayoría de ellas sangrientas e increíbles, pero a su vez, descubrirá parte de su pasado, y dará con la clave de muchos de sus interrogantes personales.

Tokyo Gore Police - Girls

Tokyo Gore Police - Girls

En definitiva, una orgía de sangre a chorretones, sexo bizarro, fetichismo (cuero y látex) por doquier, violencia explícita, seres aberrantes y/o otras abominaciones, mutilaciones, desmembramientos, descuartizaciones, peleas con espadas, sierras, garras…. Todo lo que necesita un buen fan del splatter japonés. Abstenerse gente de pocas miras o tiquismiquis del género¡!!!!

Suerte que dentro de poco tendremos las maratones: Midnight X-treme de Sitges, así cada año, podemos ver aunque sea en dosis ultra-concentrada este tipo de pelis…. Luego, así acabamos todos, medio tarumbas y majaretas!

¡Nishimura!!! Para cuando la secuela ¿?

Vampire Girl vs. Frankenstein Girl (2009)

Vampire Girl vs Frankenstein Girl

Vampire Girl vs Frankenstein Girl

Viernes noche 09/10, no podía empezar mejor la noche con nuestra deseada y esperada Midnight Xtreme! La sala hasta los topes, y tras un montón de presentaciones, saludos y aplausos a la organización, invitados (crew de Samurai Princess) e incluso saludo de Yoshihiro Nishimura, dió comienzo La maLatón con saboL oLientaL!

Vampire Girl vs. Frankenstein Girl (2009) es obra de los realizadores: Naoyuki Tomomatsu y el ilustre y ya conocido por todos nosotros Yoshihiro Nishimura (destacamos Tokyo Gore Police, entre muchos proyectos suyos a nivel de realización como de FX, The Machine Girl). Kyûketsu Shôjo tai Shôjo Furanken, así es su título en japonés es guionizado por Tomomatsu y la actriz, Shungiku Uchida, presentándonos un divertido, alocado y sangriento splatter que nos deleitó a todos.

VG vs FG (a partir de ahora, utilizaré esta abreviatura para referirme al título de la peli) no podía empezar de la mejor forma posible. Metiendo caña! Nos presenta a Vampire Girl repartiendo amor a unas chicas muy malas, una especie de antesala de lo que nos deparará el resto de la película.

Vampire Girl by Yukie Kawamura

Vampire Girl by Yukie Kawamura

Tras esta previa toma de contacto, la trama nos traslada a un instituto japonés, y más concretamente, en el Día de los Enamorados. Es tradición que las chicas hagan regalos a sus enamorados, pero por culpa de un profesor amargado y reprimido, todos los regalos son confiscados, todos excepto uno. Monami (Yukie Kawamura) le entregará su regalo a Mizushima (Takumi Saitoh), su enamorado. Cuál es su sorpresa cuando abre su pequeñito regalo, y se encuentra con un simple bombón… Pero no es un bombón cualquiera, no... Es un bombón que contiene sangre de la Vampire Girl, nuestra co-protagonista, Monami.

Pero algo se interpone entre el amor de Monami y Mizushima, y es… Keiko Furano (Elly Otoguro), la hija mimada, caprichosa y consentida del Sr. Kenji Furano (Kanji Tsuda), subdirector del centro y profesor chiflado, que dedica sus tiempos libres a la investigación médica, con la cachonda de su enfermera.
No obstante, ahora que Mizushima prueba el bombón, un fuerte vínculo les unirá para siempre, la sangre.

El resto del instituto sigue la línea mental (o peor) del resto de personajes, es decir, rozando lo absurdo y lo alucinógeno. Destacando, el club de suicidas, que celebran un certamen de corte de muñecasimpresionante la de sangre que vemos! Y las Ganguro girls! Sin lugar a dudas, uno de los mejores elementos del film, totalmente pasadas de vueltas, y que hacen soltar las carcajadas de todo el público cuando hacen acto de presencia.

Las ganguro girls son chicas japonesas que quieren parecer negras, por este motivo, pintan su piel, se peinan a lo estilo afro, de agrandan los labios, etc, etc… Pero en VG vf FG se llevan a su extremo y exageración, y se les ponen huesos en la nariz, bocas dilatadas con elementos redondos, lanzas y escudos masai, narices achatadas… Todo ello hacen que lo grotesco y bizarro despierte nuestro interés, y nos proporcione unos divertidos y buenos momentos.

Frankenstein Girl by Elly Otoguro

Frankenstein Girl by Elly Otoguro

Volviendo a la trama principal, Keiko acabará descubriendo el secreto de Monami, pero esto será su propia perdición al intentar enfrentarse a algo superior a ella misma. Pero lejos de ser su fin, su padre Kenji, la convertirá en la Frankenstein Girl al saber que la sangre de Monami es la clave.

¿Podrá el amor vencer sobre la sed de venganza? ¿Monami podrá llevar a cabo la promesa que un día le hizo a su madre? ¿Descubrirá Mizushima algún secreto más de Monami? ¿El profesor Furano verá triunfar su máxima creación?
Todas estas preguntas tienen respuesta a lo largo de la peli…

Cabe mencionar, la aparición estelar de Takashi Shimizu, como profesor de chino, y para los que no estéis muy puesto en el cine japo os diré que este hombre es el realizador de la conocida, Ju-On o Maldición (The Grudge)… menudo personaje, friki, friki pero con cariño!

Malas mutiladas!!

Malas mutiladas!!

La película está muy bien, aunque evidentemente, no será del gusto de todo el mundo, unos opinarán que tiene demasiados toques de humor-bizarro, otros que demasiada sangre, otros que la historia tiene fallos o que es una mierda, etc, etc. Yo el único aspecto negativo del film que encuentro, que en la parte final se suceden un par de macro-batallas, que para mi gusto, se alargan demasiado. Pero es en estas batallas donde más se nota el toque de Nishimura, aunque con una batalla final, hubiese sido más que suficiente.

Esperemos que sus realizadores opten por hacer más versus de clásicos personajes de terror como hombres lobo, momias u otros seres de nuestro terror universal para continuar deleitándonos con sus bizarradas e idas de olla. Una sangrienta gozada!

Hard Revenge Milly (2008)

Hard Revenge Milly (dir: Takanori Tsujimoto, 2009)

Hard Revenge Milly (dir: Takanori Tsujimoto, 2009)

Como cada año solemos asistir a las maratones de Midnight X-Treme, son noches duras, intensas, sangrientas y que a veces, nos traen algunas gratas sorpresas. La noche del viernes 09/10 tuvimos varias pelis que nos sorprendieron, y Hard Revenge Milly fue una de ellas!

Hard Revenge Milly (dir: Takanori Tsujimoto, título en japonés: Hâdo ribenji, Mirî 2008) es el realizador de este mediomretraje de aproximadamente 45 minutos de duración, junto con la secuela titulada: Hard Revenge Milly Bloody Battle, que también os reseñaremos, puesto que en la Midnight X-Treme vimos las 2 pelis en la misma sesión.

La trama comienza en Yokohama en una sociedad post-apocalíptica y típicamente cyberpunk que tanto nos gusta de los proyectos japoneses. Una sociedad donde impera la ley del más fuerte, sin ningún tipo de moral ni escrúpulos, y donde la violencia y el crimen son el pan de cada día.

Milly is Miki Mizuno

Milly is Miki Mizuno

Milly (Miki Mizuno) es una mujer de armas tomar, nunca mejor dicho, y que quiere volver a empuñar su katana bien afilada, y a por munición de escopeta. Por este motivo, acude a un maestro de armas llamado Jubei para que vuelva a afilar esta preciada arma, que precisamente, el maestro conoce de sobras pues años atrás fue su forjador. Y para qué narices Milly necesita afilar su katana ¿? Muy simple, para cumplir con su venganza!

Años atrás, una pandilla de criminales, los llamados Jack Brothers se estuvieron cebando de lo lindo con la familia de Milly. Marido apaleado y asesinado, bebé brutalmente apalizado y quemado, y ella violada y acuchillada… Qué más se puede pedir ¿?

La peli no nos cuenta como logró volver sana y salva, pero lo que sí sabemos es que Milly tiene implantes mecánicos por todo el cuerpo, sobre todo, en la pierna que actúa a modo de escopeta y en el pecho. La escopeta nos trasladó a la mente otras pelis como Planet Terror (2007), The Machine Girl (2008), y por que no, Tetsuo II: Body Hammer (1992), entre otras…

Milly en plena acción!

Milly en plena acción!

Una vez Milly tenga las pilas puestas, perdón, debí decir, la munición a punto, se dirige a cargarse la banda de los Jack Brothers. Cargándose a uno de los hermanos pequeños, utiliza su muerte como señuelo para el resto de la banda, que evidentemente, acudirán raudos y veloces a la afrenta a la que han sido sometidos.

Milly deberá enfrentarse a Jack (Mitsuki Koga), líder de la banda criminal y máximo responsable de las torturas y vejaciones que sufrió Milly y su familia. Será Milly capaz de derrotar a Jack, siendo este un guerrero igual de feroz y expeditivo que Milly ¿? Le valdrán los implantes a Milly para derrotar a Jack ¿? Será capaz la poderosa katana de destruir a Jack ¿?

Lo averiguaremos en una lucha de titanes sin igual!

Empaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaalamiento!

Empaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaalamiento!

Hard Revenge Milly es un buen splatter cargados de sangre, mucha sangre, muchos chorros de sangre, sangre a cascoporro, para que me entendáis, llegando incluso a presenciar en alguna escena, que los chorros sale de múltiples sitios de la pantalla! Eso sí que es un corte, y lo demás son tonterías! Pero Hard Revenge Milly también incluye mucha violencia, incluso explícita, no perderse la muerte del hermano de Jack y su posterior empalamiento o las torturas al bebé… Seguro que estas Navidades se pone de moda el Nenuco Torturado!

Pero por encima de todos estos elementos está Milly, la verdadera protagonista del film, una chica dura como el acero, y que tiene ocultos secretos… Quizás nos recuerde mucho a Kill Bill (trajes de cuero, katanas, violencia, sangre,…); en fin, todos esos elementos que estamos buscando.

No obstante, Tsujimoto sabe contar con el equipo técnico adecuado y por ese motivo, cuenta con Yoshihiro Nishimura, para hacer los increíbles Efectos Especiales, puesto que este hombre también es el responsable de los FX’s de Tokyo Gore Police (director), Machine Girl, Hard Revenge Milly Bloody Battle, Robo-geisha o Vampire Girl vs Frankenstein Girl (director), entre otros…

Como veis, Hard Revenge Milly será un espectáculo visual, y aunque nos presente una historia un tanto trillada, es capaz de enganchar al espectador, gracias a un eficaz desarrollo de la acción y de los elementos que todos queríamos ver, violencia y sangre.