Yakuza Weapon (2011)

Con este film cierro la pasada edición de Sitges… Y algunos pensaréis: pues ya iba siendo hora, no ¿? Pues sí, y tenéis toda la razón del mundo…

No hay mejor forma de hacer un cierre con una de las últimas bizarras de la productora Sushi Typhoon: Yakuza Weapon. Y sin haber visto siquiera ninguna imagen y aplicando un poco de sentido común, sabremos que la peli tratará sobre Yakuza’s (mafia japonesa) y armas… muchas armas!

Y siendo una de las pelis de la Midnight X-Treme, no podía faltar uno de los habituales y pesos pesados del splatter japonés, Yoshihiro Nishimura. Para los que a estas alturas no lo conozcáis, tenéis una asignatura pendiente con vuestro cerebro, si es capaz de resistirlo. Aunque la realización del film corre a cargo de Tak Sakaguchi & Yûdai Yamaguchi (Battlefield Baseball, Cromartie High School & Be a Man! Samurai School), Nishimura se encarga de los FX’s y maquillaje.

Yakuza Weapon (Gokudô heiki, 2011) es una película de gangsters y muchos efectos especiales. La trama se centra en ShozoIwaki (Tak Sakaguchi), exiliado a América del Sur, es informado de la muerte de su padre, un yakuza local, Kenzo (Akaji Maro).

Milandole la pilila!

En su regreso, descubre que el hombre de confianza de su padre, Kurawaki (Shingo Tsurumi), lo ha traicionado y asesinado; dejando a Shozo lo poco que queda de la familia mafiosa de los Iwaki. Shozo clamará venganza y se enfrentará a Kurawaki, en una batalla titánica que tendrá graves consecuencias (físicas) en ambos contrincantes.

Gracias al desarrollo tecnológico y médico de los cuerpos policiales de élite, Shozo sobrevive pero no volverá a ser nunca más el mismo. Descubre que ha recibido algunos implantes biónicos que lo hacen único, como por ejemplo, un cañón Vulcan M61 en su brazo derecho o un lanza cohetes en su rodilla izquierda.

A partir de ahí, Shozo sólo tendrá un único objetivo: vengar la muerte de su padre y acabar con Kurawaki que también ha sobrevivido a la pelea. Pero los yakuza no se lo pondrán nada fácil y contaran con la ayuda de Tetsuo (Junio Murakami), un antiguo amigo de Shozo, con algún as escondido en la manga…

¿Será capaz Shozo de restablecer el mancillado honor de su familia y vengar la muerte de su padre? Porque buen armamento es lo que no le va a faltar!

Como en todas las producciones que nos llegan del lejano país nipón, Yakuza Weapon es cine bizarro al 100%. Desde sus increíbles historias, personajes, sangre, efectos especiales a gogó,… Aunque, para los que estemos acostumbrados a este tipo films, no nos supondrá ningún problema. Eso sí, como en todos los splatter japoneses, un pelín demasiado larga y se abusa de la digitalización.

Por lo que a mi respecta es otra peli entretenida de la factoría Sushi Typhoon pero los más acérrimos seguidores (otakus), Gokudô heiki se basa en los mangas de Ken Ishikawa, co-creador de la famosa serie de animación: Gō Nagai de Getter Robo (Gettā Robo).

Lo mejor de la peli, sin duda alguna, el pintoresco y bizarro armamento que aparece! Yo me pido una Midori 300 para Navidades.

Karate-Robo Zaborgar (2011)

Tras un breve receso (no espiritual) que hemos tenido estos días, continuaremos con las pelis de Sitges que nos queden pendientes (sí, sí… aún tenemos deberes) y sus correspondientes, reseñas.

Si juntamos una de las noches más frikis: la maratón de Midnight X-Treme con uno de los últimos proyectos de la productora Sushi Typhoon, el desmadre & el cine bizarro están más que garantizados!

En esta ocasión le toca a Karate-Robo Zaborgar (Denjin Zabôgâ o Denjin Zaborger), la adaptación cinematográfica de la serie de TV de 52 capítulos que se hizo popular en la década de los 70’s (1974) bajo el título de Electroid Zaborger 7 de la productora, P Productions.

Y como no podía ser de otra manera, los de Sushi Typhoon han apostado por lo seguro: el realizador del film es Noboru Iguchi, responsable de otras locuras fílmicas como The Machine Girl (Kataude mashin gâru, 2008) o Robo-Geisha (2009)… entre muchas otras. Y como no, por nuestro querido, Yoshihiro Nishimura, en el apartado de maquillaje y supervisión de FX’s. Los habituales de este blog, ya sabéis que tenemos una gran estima por todos los trabajos del Sr. Nishimura, y por poco que podemos, los vamos reseñando: Helldriver (Nihon bundan: Heru doraibâ, 2010),Vampire Girl versus Frankenstein Girl (2009) o Tokyo Gore Police (Tôkyô zankoku keisatsu, 2008).

Ambas mentes forman uno de los tándems más bizarros y cafres del cine (splatter) actual japonés!

Zaborgar & Daimon

Tras la muerte del científico, Dr. Daimon (Naoto Takenaka), su hijo Yutaka Daimon (Yasuhisa Furuhara) que es oficial de la policía secreta, hereda un poderoso robot llamado: Zaborgar. Pero este no es un simple trozo de metal, fue concebido por su padre, como un hermano para Daimon, formando equipo contra el crimen organizado.

Zaborgar está equipado con sofisticadas armas y es un experto en Karate. Además, tiene el poder de convertirse en una motocicleta y junto a Daimon, lucharán contra la malvada organización responsable de la muerte de su padre, Sigma.

El malévolo Dr. Akunomiya (Akira Emoto), algo así como el profesor Xavier de los X-Men tiene un maléfico plan de dominación mundial. Pero Daimon & Zaborgar acabarán descubriendo su complot: la extracción del ADN de científicos, políticos y otras personas de gran influencia, con el fin de construir un robot asesino gigante, que le dará un poder ilimitado.

Pero el Dr. Akunomiya no trabaja sólo y tiene a sus órdenes un grupo de esbirros/as, medio humanos medio bots (robots). Destacamos un trío de chicas robot, en especial Borg (Mami Yamasaki), que tiene un interruptor on/off relación con Daimon y pese a estar en bandos opuestos, no será un impedimento para que ambos tengan una bonita historia de amor. Esta relación imposible supondrá el fin de la amistad entre Daimon y Zaborgar, y el punto y aparte de la primera parte del film.

Las chicas robot de Sigma

Pasados 25 años, podemos ver un Daimon totalmente distinto, casi ridículo y acabado, trabajando de chófer para un ministro corrupto. Pronto descubrirá que fruto del amor con Borg, tuvieron 2 niños pero fueron criados por la organización Sigma, con todo lo que eso conlleva.

Pero ya sabéis chicos, el mal no descansa nunca y el super-proyecto del Dr. Akunomiya casi está a punto de concluirse.

¿Podrá el Dr. Akunomiya dominar el mundo con su super-robot? Como podrá Daimon detener los malvados planes del doctor? Y Zaborgar, será capaz de perdonar a su ‘hermano’ Daimon? Los veremos de nuevo en acción?

Como cada año, estos japos nos traen su última locura y bizarrada. Un disfrute visual de efectos especiales, digitalizaciones por un tubo, maquillajes, gadgets imposibles, robots, acción, sangre y artes marciales.

El único pero que le encuentro a Karate-Robo Zaborgar es la segunda parte del film, pasados los 25 años. Como siempre, estos japos nos hacen durar en demasía las pelis, y no saben hacerlas de menos de 90 minutos. Esta segunda parte hace que se eternice la trama y decaiga el buen rollo y espectacularidad de la primera mitad del film.

En definitiva, asistimos al último espectáculo visual de la mano de Sushi Typhoon, para incondicionales de Mazinger Z y las Midnight X-Treme, ni más ni menos.

Cuando la seguridad del mundo está en juego, ZABORGAR nos salvará!

Japan Madness en Terror en Valhalla

Tarde 02/10/2011 - clicka para hacer más gLande!

Si tienes una hermana mayor que se crió con Heidi & Candy – Candy…  Si de pequeño preferías a Afrodita en vez de Mazinger Z o comías pizza para emular a las Tortugas Ninja… Si creciste con el Dr. Slump y te tocaste (un poco) con los pechos de Bulma… Si te sabes la canción de Musculman y no te perdiste ningún episodio de Bola de Drac… Te descojonabas con Humor Amarillo e ibas como un loco por conseguir una peli hentai… Esta será tu tarde: JAPAN MADNESS!

Porque el Imperio del Sol Naciente nos ha dado mucho más que series de dibujos y mangas… Queremos dedicar una tarde de Terror en Valhalla al Imperio Nipón, el próximo 02 de Octubre 2011 a partir de las 16:15h. Y como no podía ser de otra manera, contaremos con 2 pelis de lo más bizarro:

Primer pase a las 16:15h:
–    Las Desnudas contra los Muertos Vivientes (dir: Seiji Yamada, 2003). Del mismo director que La Masacre de las Colegialas Karatekas… esta vez nos ofrecerá una orgía de tías en bolas y muertos vivientes!

Seguido de:
–    Yatterman del GRAN Takashi Miike (2009), adaptación al cine de la popular serie animada de los años setenta de la mano del Maestro Miike.

Como viene siendo habitual en todas nuestras tardes temáticas proyectaremos cortos y otras pajas mentales… con algunas sorpresas y sorteo de regalos!

La entrada son 4€ con consumición y palomitas en nuestra sala, ya habitual, del Valhalla Rock Club con Pantalla Grande y con un sonido digno de los Dioses Vikingos! Acordaros que el Valhalla está en la calle Tallers nº 68 (en pleno centro de Barcelona), y podéis llegar en metro L1 o L2 de Universitat o L3 de Cataluña, así como autobús, Renfe o Ferrocarrils.

Venga otakus & mangacas… A qué esperáis ¿? Aprovecha esta ocasión para sacar tu mejor disfraz. Si el cosplay corre por tus venas, saca a lucir tu último personaje… porque esperarte al Salón del Cómic, Salón del Manga o al Japan Weekend! Si apareces por el Valhalla con tu último cosplay, tendrás una grata sorpresa! (Para ello deberás ir bien caracterizado y reconocible!)

Venga Picachús & Doraemon’s! Si sois unos fanáticos de Japón… aquí tenéis una cita ineludible: Japan Madness! Juntos disfrutaremos de las típicas bizarradas y sin sentidos que nos tienen acostumbrados nuestros amigos nipones!

Al Turrón!

Acordaros de la premisa de las tardes de Terror en el Valhalla: “Si queréis ver las películas sin comentarios y tranquilos, os recomendamos que las veáis en vuestras casas!”

Noche de Cine Inconexo strikes back!

Spookies

Viernes pasado con motivo de una sorpresa que os estamos preparando nos reuníamos en casa de Rechar Geable, para primero llevar a cabo nuestro plan maligno para conquistaros y posteriormente, recuperar uno de esos clásicos que marcaron una época: las Noches de Cine Inconexo!!!

Gracias a Naxus, que es el que lleva el control estricto de las mismas, supe que hace un año que no hacíamos ninguna! Endebé… si es que las buenas costumbres, es lo primero que perdemos… Seremos desgraciados!

Empezamos la sesión, y Naxo nos mostró una posible candidata para la sala B de Cotxeres… No desvelaremos aquí su título, pero en el supuesto caso que se consiga…. Vaya Tela!

Acto seguido (que no significado que empezáramos a fornicarnos), Naxo nos obligó a ver Spookies (1986) una cinta ochentera puro exploit. Parece ser que es la unión de 2 proyectos, además muy diferenciados entre sí, y donde lo notaremos sobre todo, es en el comienzo que nada tendrá que ver con el transcurso del resto del film. Está basada (y a lo descarado); en cómo no: Posesión Infernal (The Evil Dead, 1981) pero no sólo de esta, sino también de Phantasma (Don Coscarelli, 1979). Como hay 2 partes diferenciadas, hay varios nombres en el cargo de realización: Eugenie Joseph & Thomas Doran + Brendan Faulkner; estos 2 últimos se encargaron de la parte (film) que tendría que haberse titulado: Twisted Souls!

La verdad es que no estuvo tan mal como pensábamos, con un mal comienzo, el desarrollo de la peli fue ganando enteros hasta engancharnos. Los múltiples monstruitos que van apareciendo, una fea pechugona llamada, Linda (Joan Ellen Delaney) y la trama acabaron por desatar nuestras lenguas.

Seguidamente, y es que en las noches de cine inconexo los descansos son muy reducidos, yo aposté por Lemora, un Cuento Sobrenatural (dir: Richard Blackburn – Lemora, A child’s tale of the Supernatural, 1973). Y como ya su título indica es un cuento de terror para niños! Desbocados tras Spookies, el inicio de Lemora no nos defraudó.

El cuento tiene como protagonista a la casta & pura, Lila Lee (Cheryl Smith) que vive con el cura de una congregación. Pero una noche decide ir en busca de su padre. Durante el viaje, acabará en casa de Lemora (Lesley Taplin), una extraña anfitriona. Lila acabará descubriendo los secretos más ocultos de Lemora! Eso sí… el final es soporífero y sin sentido.

La misteriosa y "guapa" Lemora

También se la conoce como: Lemora, the Lady Dracula; y es que la cosa va de vampiros, pero no sólo eso, puesto que en su ópera prima, Richard Blackburn también centró sus miradas en la jovencilla, Cheryl Smith. En el film Lila representa que tiene 13 años (18 años cuandó rodó la película), y evidentemente, Lemora no sólo se fijará en su sangre!… Bueno, ella y nosotros también!… Jejejejej… El momento baño de Lila dio muuucho juego!

Y como viene siendo de costumbre, no puede faltar nuestra peli de ninjas… toda una tradición de estas noches de cine bizarro. Probamos suerte con Fatal Ninja (dir: Tsu Nan Lee – Gou hun zhen duo ming quan, 1978), conocida internacionalmente como: Fatal Needles vs Fatal Fists pero a Naxo no le pareció una buena eRección! Pero como íbamos surtidos de pelis ninja, teníamos alternativa, Proyecto: Ninjas del Infierno (dir: Bruce Lambert alias de Godfrey Ho – Ninja Masters of Death o Ninja Project Daredevils, 1985) de la Filmark Productions y como en Spookies eran 2 pelis unidas entre sí, y es que su productor, Tomas Tang, tenía la costumbre de hacerlo.

La primera parte va sobre un niño pequeño, revolucionario de una pequeña aldea de la China rural, siendo capturado por una patrulla del ejército. Durante su cautiverio, el capitán de la unidad establecerá una relación paterno-filial con el chaval… Soporífero! Y la segunda parte, como no podía ser… pues de ninjas! La lucha entre 2 clanes rivales, los ninjas púrpuras y los ninjas amarillos! Un tostón de 3 pares de cojones… pero eso no nos amilanó ni un ápice, y quisimos continuar al pie del coñón!!!

Como última opción, nos metimos entre pecho y espalda: El Lago de los Muertos Vivientes (dir: Jean Rollin – Le lac des morts vivants, 1981), conocida como Zombie Lake, tiene la peculiaridad que Jess Franco rechazó rodar dicha película… y este no le hacía ascos a nada! Suerte que salen tetas y felpudos, y los zombies por decirlo de alguna manera, son oficiales de la SS. Pero Morfeo me jugó una mala pasada, y caí exhausto en el último tramo del film.

Eso sí, collejote para Naxo que no recordaba haberla puesto en Cotxeras… aayayayayayy… que se nos hace agüelo el hombre!

En definitiva, una divertida y entretenida sesión de cine inconexo (o bizarro o como coño queráis llamarlo), y esperemos que no tardemos un año más en montarnos una nueva entrega!!

Vacaciones de Terror en el Valhalla

Proyección Sorpresa!!

¿Y os pensabais que os íbamos a dejar sin proyección este verano!¿ Qué ilusos!!!

Si con la crisis que hay el único viajecito que podemos hacer este año es con la TMB porque hasta las golondrinas cuestan un pastón!!!!!

Nada… Si tu eres uno de los cientos de pringados (como nosotros) que en Agosto está por Barcelona, no tienes pasta para ir a la playa ni la montaña; y encima no te toca el EuroMillones… Pues, vente para el Valhalla!

El próximo domingo 21 de Agosto a partir de las 17hrs (así alargáis un poco más la siesta) os proponemos una enigmática tarde de Terror en el Valhalla…. Uuuuuhhh! Qué misteriooooorrrr!!!!

Pero esta vez sólo habrá un pase, y la peli será sooooorpresaaaaa! Lo único que os podemos avanzar es que será un film veraniego… pero con terror que conste! Además, también visionaremos los ya habituales cortos bizarros con los que solemos torturar vuestras pupilas y trepanar vuestra, ya de por sí, escasa masa cerebral!

Se admiten apuestas, pronósticos, porras, encuestas para adivinar cuál será la peli sorpresa, y a lo mejor quién acierte se lleva un premio!!!!

Y como en agosto todo quisqui está de rebajas, para esta ocasión la entrada serán 3€ incluyendo una consumición y las ya habituales palomitas (ay… que haríamos sin ellas…). Todo ello en nuestra sala habitual de proyecciones, con pantalla grande, sonido de dioses y aire acondicionado! Y acordaros que los precios de las bebidas son populares… No, no me refiero a que las botellas están afiliadas al partido del albatros y la gaviota!

Pos-eso engendros, que si en agosto la actividad de Barcelona se reduce en nada y menos; y más en nuestro mundillo de cine de terror & gore… porque no reunirnos todos los currelas y los sinunduro, en una divertida tarde de Terror en el Valhalla! Risas & Terror a cascoporro… Y si no da igual, tampoco vais a tener nada mejor que hacer…

Acordaros de una de las premisas de las proyecciones: «Si queréis ver las pelis sin comentarios, os aconsejamos que las veáis en vuestras casas«.

Y si ese día te toca currar, es que eres un looser, looser…

Organizado por Valhalla Rock Club (carrer Tallers, 68) metro L1 y L2 Universitat o L3 Catalunya & Nekrofílmicos.
Colaboran: Los Criticonos, Cine The Warrior, SubFilms & AVT, Pet Sementary,… entre otros inconscientes descerebrados!

Jackboots on Whitehall (2010)

Jackboots on Whitehall (2010)

Gracias a Fiver fui a ver esta película, y sinceramente, me llevé una muy grata sorpresa! Suerte que él se mira todos los tráilers y se lee todas las sinopsis! Jajajajajajaj

Jackboots on Whitehall es una peli de muñecos o comúnmente llamados Puppets, pero sólo se utilizan muñecos tipo Madelman’s de los antiguos o modernamente conocidos ahora como, Action Man. Y os preguntaréis: y que coño pinta una peli de muñecotes en un blog de cine de terror? Pues para eso tendréis que leeros la reseña de Jackboots o ver la película. Jajajajajaj

Uno de los descubrimientos más sorprendentes de Jackboots on Whitehall fue precisamente que los padres de esta bella criatura son dos hermanos ingleses, Eduard McHenry (27 años) y Rory McHenry (23 años), son los responsables de la historia, guión y realización del film. Otro de los aspectos ha destacar de este par de hermanos, es que Rory ha fusionado complejos procesos de animatronics junto con animaciones aplicadas a los muñecos o puppets. Bueno, tampoco lo ha hecho sólo del todo, y ha contado con el apoyo de loes estudios de FX’s, MFX London y la producción de E-Motion Pictures, casi nada….

No obstante no les vamos a quitar ningún tipo de mérito a los McHenry, primero por su juventud y luego, por que anteriormente, sólo habían hecho un corto, The Commuter.

Otro de los elementos destacables de Jackboots son el elenco de voces famosas que ponen voz a todos y cada uno de nuestros héroes y villanos: Ewan McGregor (Chris), Rosamund Pike (Daisy), Timothy Spall (Churchill), Alan Cumming (Hitler), Tom Wilkinson (Goebbels), Richard E. Grant (el Vicario), Richard Griffiths (Goering), Richard O’ Brien (Himmler), Stephen Merchant (Tom), Pam Ferris (Matrona Rutty) & Sanjeev Bhaskar (Rupee).

Inglaterra ocupada por los Nazis!

Jackboots on Whitehall nos traslada en el hipotético caso de una invasión nazi en pleno Londres durante la II Guerra Mundial. Evidentemente, la historia está tratada en clave de humor, y sobre todo, una sátira a los principales personajes del régimen nazi: Hitler, Himmler, Goebbels y Goering. Las caracterizaciones de sus respectivos muñecos o madelman son geniales!

En 1940, en un pequeño y plácido pueblecito del condado de Kent, un joven y apuesto granjero llamado Chris ejerce de agricultor, muy a pesar suyo, puesto que su solicitud para ingresar en el ejército inglés fue denegada por el gran tamaño de sus manos. Parece ser que no existía pistola en la que le cupiera el dedo para apretar el gatillo.

Con el ejercito inglés atrapado en Dunkerque y sin apenas defensas, Goebbels, Goering y Himmler empezarán una ofensiva contra Inglaterra para su invasión. Su obejtivo, cavar un tunel a través del canal que les traslade directamente al corazón de Londres…. Y vaya si lo consiguen! En un santiamén, transforman Londres en un territorio ocupado más, se cargan el Big Ben, el Buckingham Palace luciendo esvásticas,….

Tan sólo resiste el Primer Ministro, Winston Churchill con la ayuda de un destacamento hindú. Pero gracias a la radio de Churchill que tiene instalada en su búnker en el nº 10 de Downing Street, Chris oirá la llamada de auxilio, y todo el pueblo, se moviliza para ir a rescatar a su primer ministro.

Pero nuestros héroes sólo pueden ir a un sitio a refugiarse, al norte de Inglaterra, Escocia! Que les deparará Escocia y sus Highlands ¿? Cuando se entere Hitler que Churchill se le ha escapado a Escocia, se quedará de brazos cruzados ¿?
Si hasta esos momentos, la película había sido divertida y con risas constantes, a partir de entonces, se convierte en una locura! Una bizarrada que no sólo combina la comedia con la animación. Las escenas gore harán acto de presencia, y de qué manera!

Winston Churchill & Cia

Sí, sí…. incrédulos, habéis leído bien: Gore! Pero bajo desde un punto de vista gore puppet o gore de muñecos! Verlo para creerlo! Muertes violentas, decapitaciones, hachazos, amputaciones, desmenbramientos…. Madre mía! Si esta peli tiene más chicha que algunas de las declaradas oficialmente “dentro del género”!!!

En fin, no os podéis perder Jackboots on Whitehall y si pensáis que es una película infantil de Madelmans, vais muy pero que muy equivocados!

Por Escocia!

La Lengua Asesina (1996)

La Lengua Asesina (1996)

Esta bizarrada de tres pares de cojones es una co-producción anglo-española haciendo intento de serie B. Pero y sin ánimo de engañar a nadie, antes de visionarla, ya sabía en que fregado me metía.

En sí misma, La Lengua Asesina es un truñaquen bizarro mezcla de Las aventuras de Priscilla, la Reina del Desierto (1994), una road movie + un intento de slasher (pero de los malos). Pero esta mezcla se subgéneros hace que se nos quede corta en todos los sentidos, y no destaque especialmente, ni por ser una peli de terror (slasher) ni por ser una loca y violenta road movie con toques de humor. Quizás podamos definirla como una cinta bizarra del cine apañol con muchos toques Kitsch (que no sé muy bien que significa este vocablo, pero que en esta reseña queda de puta madre!) Jajajajajajaja

Jefe Screw (Robert Englund)

Los únicos puntos fuertes del film son básicamente, los actores reclamo que aparecen en la misma, puesto que por el sólo hecho que salga nuestro querido “Freddy” Robert Englund ya vale la pena, aunque sea sólo un visionado; la prota principal, Melinda Clarke, que se pasea casi toda la peli en cueros, nunca mejor dicho. Sólo las mentes malsanas y perversas como la nuestra, encontrarán esto de lo fetichista y excitante… Uuhhmm!!! Y encima marcándolo todo!
Otro personaje a destacar, aunque este cuesta mucho más en reconocer será, Doug Bradley, nuestro Hellraiser – Cabeza Pincho de toda la vida, vaya!
Otro de los puntos fuertes es la participación de Fangoria (Alaska + Canut) como BSO de La Lengua Asesina, como mínimo la edición en dvd incluye el videoclip, que os ponemos en la reseña.

Quizás algunos también le encuentren mérito al film ser una co-producción española; yo en cambio, no lo veo como una ventaja, ya que ciertas pelis de Almodóvar y ésta, no distan mucho… cine Kitsch en estado puro! Eso sí, supo aprovechar la puerta que abrió El Día de la Bestia (dir: Álex de la Iglesia, 1995), ya que la presentaron en todos los festivales del género (Sitges, Fantasporto,…) Seguramente, para demostrar al resto que en Ejspáña también se sabían hacer pelis de esta… índole!

La Lengua Asesina (historia y dir: Alberto Sciamma – Killer Tongue, 1996), empieza como una road movie en toda regla. Una joven y guapa ladrona, Candy (Melinda Clarke) se recluye en una gasolinera de monjas, mientras que su novio, Johnny (Jason Durr), pasa sus días, en un extraño sistema de prisión con trabajos forzados.

Johnny y el resto de prisioneros están vigilados día y noche, por un histriónico, Jefe Screw (Robert Englund), que les hace dormir en una especie de vagón de tren y picar piedra durante el día. Dentro del grupo de presos se encuentra, Doug Bradley.

A tan sólo 4 días de la liberación de Johnny, Candy con sus teñidos caniches se pira de la gasolinera-convento, dejando atrás a Rita (Mapi Galán), una buenorra novicia muda. Esa misma noche caerá un extraño meteorito en la región que lo cambiará todo.
Candy se transformará en una atractiva fémina con una lengua gigante voraz y los caniches se transforman en drag queen’s, como sirvientas de la nueva Candy!

Poco a poco, el meteorito irá afectando en mayor o menor medida a nuestros protagonistas, incluidos Johnny & Rita; y la trama irá haciendo que todos los personajes se vayan encontrando para bien o para mal.

Evidentemente, una parte muy importante de este film, casi como un actor más, será la lengua asesina (el intento de slasher e instrumento mortífero). Dotada de personalidad y voz propia, creará una simbiosis inseparable con Candy. Al final de la peli, eso sí, su relación degenera hasta parecer Escenas de Matrimonio, a lo Pepa & Abelino.

Candy & Lengua... digo Pepa & Abelino!

El humor suele ser bastante forzado y el gore más bien escaso, aunque los FX’s están bastante acertados sobre todo con la lengua. El toque kitsch, glam, homo o como cojones queráis llamarlo, lo forman las 3 drags + el joven efebo imberbe (ex caniches teñidos), convirtiendo sus escenas en las más bizarras de toda la peli.

En definitiva, se me hace difícil recomendar a alguien esta cinta tan bizarra, por que como muy bien he mencionado anteriormente, es un intento de tantas cosas a la vez, que se queda a medio camino de todo. Sólo para aficionados al cine… rrarro-rrarro-rrarro! (Léase como Papuchi!)

El Asesino de Muñecas (1975)

El Asesino de Muñecas (1975)

El pasado sábado tuvimos ocasión de reunirnos para una nueva entrega de noche de cine inconexo (la 4ª YA!). La verdad es que hacía mucho tiempo que no nos reuníamos, incluso llegamos a confundir el número de la entrega y todo, pero estuvimos allí, al pie del cañón!

En esta ocasión estuvimos: Naxo Fiol, Dani The Cine Warrior, Dani’s friend y supporters & Nekrofílmicos al completo!

La verdad es que teníamos muchas ganas de pasárnoslo bien, y en parte lo conseguimos, por que madre mía, la que liamos, sobre todo, con la película que os vamos a reseñar a continuación.

Ah! Por cierto, para todos aquellos que quieran descubrir anteriores ediciones de noches de cine inconexo, ver las reseñas escritas por Naxo en el AVT. Nota: pongo sólo las noches de cine inconexo protagonizadas con nosotros, por que el muy cabrito las exportó en veladas junto con sus lacayos… digo, colegas de The Three Skulls (Qué verguenza!!)

– Crónica Noche Cine Inconexo 1
– Crónica Noche Cine Inconexo 2
– Crónica Noche Cine Inconexo 3

El Asesino de Muñecas, ya apareció en la anterior edición, por boca y mención de Naxo, anunciando que era la bomba para visionar un grupo. Yo me extrañé y con cara de escéptico, le dije que me costaba de creer puesto que del mismo director había visto recientemente, Necrophagus, y todavía arrepintiendo de haber comprado el dvd! Si queréis leer la reseña de Necropahgus, allá vosotros, yo ya os avanzo que es un BODRIO, en mayúsculas! Por suerte, el Sr. Madrid sólo nos realizó una película más, Bacanal en Directo (1979); abandonando el género de terror, se pasó destape! Me imagino que tras esta, se recluyó en un convento, y se hizo jesuita.

El tormentado Paul (David Rocha)

Aún así, llegamos a comprarnos el dvd original, bajo cuenta y riesgo nuestro, pero esta vez, como mínimo no nos defraudó. Eso sí, este “film” por citarlo de alguna manera, tiene que verse en compañía de amigos, colegas, alcohol y demás sustancias (elegidas a gusto del consumidor), porque si no sufriremos lobotomía como las de antaño!

El Asesino de Muñecas (Dir: Miguel Madrid – Killing of the Dolls, 1975), presenta este y el anterior film (Necrophagus), bajo el pseudónimo de Michael Skaife, evidentemente, se esperaba tener una proyección internacional o incluso él mismo, se avergonzaba de los “hijos” que vomitaba.

La historia nos sitúa en Montpellier, aunque las localizaciones son un tanto más cercanas,  el Parc Güell (Barcelona) entre otras; a un joven estudiante frustrado y expulsado de la facultad de Medicina, su pretensión era ser cirujano cardiovascular, pero sus miedos interiores, se lo impiden. Paul (David Rocha) es hijo de los jardineros de una madurita pero seductora condesa (Helga Liné), propietaria de una mansión modernista y unos magníficos jardines. Paul ayuda en las tareas de jardinería a sus padres, teniendo así libertad para moverse en el parque.

Como en todos los parques, los niños van a jugar, los abuelos a mirar, las parejas a pasear, y los depravados a echar un casquete y montarse unas juergas. En todas estas situaciones veremos aflorar los traumas infantiles de Paul, muy realcionados con él y su madre… Su madre tiene una fuerza interior que le domina y subyuga, y por eso Paul se comporta como un esquizofrénico, con montones de fetiches, pero en especial para las muñecas.

Paul cae enamorado de la hija de la condesa, Audrey (Inma de Santis), una bellísima adolescente, pero su madre erre que erre va insistiendo en seducir a Paul, que la rechaza a la mínima de canto! En cambio, Paul descubrirá como obtener el corazón de Audrey para siempre!

Momentos antes de la fiesta orgía!

La verdad es que esta película provocó el cachondeo colectivo desde el minuto uno, con presentación del propio director, hijo mío qué daño te ha hecho el cine para tener que torturarnos con tus fetiches y fantasías sexuales! Era necesario utilizar una peli para mostrarnos tus traumas sexuales? Pero cuando apareció Paul, entonces el descojone fue tremendo! Una especie de ser andrógino, mariposón (tiene una colección de mariposas), desnudándose a la mínima de cambio, con unos modelitos marcándolotodo, ese culete prieto y metido para dentro, con una obsesión enfermiza por las muñecas–maniquís y máscaras, rehuyendo el sexo, excepto el de Audrey (que al final nos muestra sus encantos), pavoneándose, arrimando la cebolleta con un niño amigo suyo, Rover, que de bien seguro, de mayor tuvo muchos traumas y un largo etcétera de cosas, hicieron que el visionado fuera una carcajada tras otra.

En serio, no podríamos parar ni de comentar ni de reír, y ya nos ves a 6 tíos, hablando como locas, y haciendo grititos y cacareos! Además, Paul parecía que tuviera el síndrome de Tourette, nuestro super Taldo nacional, pasando de la alegría al enfado histérico en cero coma dos! Pero las carcajadas no sólo nos las proporcionaba Paul, puesto que algunos diálogos, vídeo musical incluido (a cuento de nada) y un negrito mayordomo de la condesa (Salvador Buchila) alias Mandingo, ayudaron un montón!

Eso sí, buscando información de la peli, me he encontrado de todo, desde comentarios y críticas que la ensalzan en una obra indispensable de nuestro cine, y film de culto; hasta gente que la considera una verdadera mierda.

Yo personalmente, opino que es una peli bizarra donde las haya, pero no porque sea una ida de olla total; si no por todo el ambiente Homo que rodea la peli. Bizarras también pueden ser las pelis de Russ Meyer, y no por eso, los fotogramas van perdiendo aceite a cada momento.