Crónica de la Marató Cotxeres de Sants (2011)

XXIII Marató de Cine Fantàstic i Terror Cotxeres de SantsTras el “resacón” de Cotxeres, he tardado dos días en recuperar mi voz y sólo a ratos! Es lo que tiene empezar una maratón medio resfriado… Aayayayayayay, nos hacemos viejos!

Casi empalmando la sesión del viernes, donde ‘disfrutamos’ de la proyección de Ganivet… Ay, no! Matxet… Sí, sí… habéis leído bien: Matxet (Machete doblada al catalán) para deleite de todo el público. Verdad que sí, Víctor ¿? Jajajaja

Poseso, para nosotros la ‘Nit més Llarga’ (no trankis, no es el título de una peli porno) empezó antes que para la mayoría, puesto que asistimos a la presentación del libro: Malas pero Divertidas. Escrito por nuestros Trío Calaveras preferido (Naxo Fiol, Aratz Juanes & Víctor Olid) de Ediciones Raima. Un libro ‘panyol’ dedicado a reseñar el cine trash más cafre que te puedas echar a la cara (con tus colegas, claro está). Evidentemente, adquirí un ejemplar, que luego los Three Skulls me firmaron con proposición indecente incluida de Olid… es lo que tiene llevárselo de juerga por garitos ‘gayers‘!

Como dijo el ‘bueno’ de Aratz, es un libro que debes leértelo por cachos, es decir, un día cualquiera abres por una página y te lees esa reseña, y así una tras otra hasta que te lo termines. Y no veas, lo bien que va aplicar esta técnica, en mi lugar de lectura favorito, el WC.

Al acabar la presentación con proyección de corto incluída, tuvieron los santos co’ones de torturarnos con Vacón (hasta el editor flipó en colores!), fuimos a refrescarnos las gargantas con lúpulo de los dioses y a calentar motores para la maratón…

Malas pero Divertidas

Empezamos puntuales con Vampirella (dir: Jim Wynorski, 1996) y con la sala B casi al completo. Nos lo pasamos muy bien, la peli daba juego: cutre FX’s, vesturario fetish, vampiretas y alguna teta… La verdad es que el arranque fue suave como una seda. Después le tocó el turno a la peli más mainstream de la noche, el único y verdadero: Vengador (dir: Mark GoldblattThe Punisher, 1989) con Dolph Lundgren como Frank Castle. Tras el éxito cosechado con Los Mercenarios (The Expendables) de Stallone, Ivan Drago vuelve a estar en la brecha!

El Castigador funcionó a la perfección, como tenía que ser… Y para los que no conocían esta primera versión de este justiciero, ahora ya la conocen. Digo esto, porque en la sala B vi un poco de relevo generacional, habrá que enseñarles como es debido…

La siguiente película, fue la apuesta personal de Naxo: Fenómenos Sangrientos (dirs: Brad F. Grinter & S. HawkesBlood Freak, 1972), que un servidor le ayudó a encontrar una copia digital ripeada pero el muy fetichista consiguió una copia original en vhs para la proyección. En la pasada noche de cine inconexo hicimos un visionado a velocidad absurda mientras Naxus nos explicaba que es una ‘joyita’: un slasher subvencionado por la Iglesia contra el consumo de drogas. Lo más interesante para mí es que el prota, Steve Hawkes, se convierte en un asesino en serie tras el consumo de cannabis… eso sí, con la cabeza de un pavo! El momento cumbre fue oír toda la sala B haciendo el pavo… aunque más de uno, no lo tenía que imitar.

Un pavo, dos pavos, tres pavos.... Plllllluuuuuuuu

Después de este punto de inflexión, ya que Blood Freak no fue de mi agrado, volvimos con Spookies (dirs: E. Joseph, T. D., B. Faulkne, 1986), puro exploit ochentero fruto de la unión de 2 proyectos. La peli en sí daba juego porque tenía los elementos suficientes para arrancar los comentarios de los asistentes: monstruitos de latex, seres malignos, cutre FX’s y el tópico grupito encerrado en una mansión.

La siguiente película, sin lugar a dudas, fue otra de las grandes de la noche: La guarida del gusano blanco (dir: Ken RussellLair of the White Worm, 1988), aunque algunos nos anunciaron que era muy mala. Pues oigan, el film de amarras no estuvo nada mal: con un joven Hugh Grant, vampiras cachondas y largas serpientes blancas (y no me refiero a ninguna pitón albina humana)!

Y por acabar, como no… La peli castigo! Esta vez, subimos un poco de latitud, ya que en la anterior edición nos metieron doblada una peli peruana. En esta ocasión, nos encasquetaron: Una noche para descuartizar (dir: Doris WishmanA Night to Dismember, 1979/83). Este bodrio fílmico (y con el apelativo de bodrio, me quedo corto), no tiene por dónde cogerse. Supuestamente, la peli se terminó en 1979 pero parece ser que se estropeó la mitad del metraje y luego, el Sr. Wishman estuvo unos cuantos años para completarla y montarla… Para pegarse un tiro!

En fin, pese a que no pude hacer muchos comentarios, por no decir ninguno, por culpa de mi afonía, me lo pasé muy bien en compañía de los colegas cinéfilos y de sus chascarrillos y ocurrencias: Raspas, Fiver, Nefer, T. Kirk, CriticoNos al completo, Maiden & mi socio Nekrofílmico, Rechardgeable.

Esperemos que el año que viene, con el nuevo gobierno (no olvidemos que al día siguiente eran las eRecciones del 20-N), no suframos la visita de inspectores de la SGAE, eso sí que sería una buena peli de cine fantástico y de terror!

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Noche de Cine Inconexo strikes back!

Spookies

Spookies

Viernes pasado con motivo de una sorpresa que os estamos preparando nos reuníamos en casa de Rechar Geable, para primero llevar a cabo nuestro plan maligno para conquistaros y posteriormente, recuperar uno de esos clásicos que marcaron una época: las Noches de Cine Inconexo!!!

Gracias a Naxus, que es el que lleva el control estricto de las mismas, supe que hace un año que no hacíamos ninguna! Endebé… si es que las buenas costumbres, es lo primero que perdemos… Seremos desgraciados!

Empezamos la sesión, y Naxo nos mostró una posible candidata para la sala B de Cotxeres… No desvelaremos aquí su título, pero en el supuesto caso que se consiga…. Vaya Tela!

Acto seguido (que no significado que empezáramos a fornicarnos), Naxo nos obligó a ver Spookies (1986) una cinta ochentera puro exploit. Parece ser que es la unión de 2 proyectos, además muy diferenciados entre sí, y donde lo notaremos sobre todo, es en el comienzo que nada tendrá que ver con el transcurso del resto del film. Está basada (y a lo descarado); en cómo no: Posesión Infernal (The Evil Dead, 1981) pero no sólo de esta, sino también de Phantasma (Don Coscarelli, 1979). Como hay 2 partes diferenciadas, hay varios nombres en el cargo de realización: Eugenie Joseph & Thomas Doran + Brendan Faulkner; estos 2 últimos se encargaron de la parte (film) que tendría que haberse titulado: Twisted Souls!

La verdad es que no estuvo tan mal como pensábamos, con un mal comienzo, el desarrollo de la peli fue ganando enteros hasta engancharnos. Los múltiples monstruitos que van apareciendo, una fea pechugona llamada, Linda (Joan Ellen Delaney) y la trama acabaron por desatar nuestras lenguas.

Seguidamente, y es que en las noches de cine inconexo los descansos son muy reducidos, yo aposté por Lemora, un Cuento Sobrenatural (dir: Richard BlackburnLemora, A child’s tale of the Supernatural, 1973). Y como ya su título indica es un cuento de terror para niños! Desbocados tras Spookies, el inicio de Lemora no nos defraudó.

El cuento tiene como protagonista a la casta & pura, Lila Lee (Cheryl Smith) que vive con el cura de una congregación. Pero una noche decide ir en busca de su padre. Durante el viaje, acabará en casa de Lemora (Lesley Taplin), una extraña anfitriona. Lila acabará descubriendo los secretos más ocultos de Lemora! Eso sí… el final es soporífero y sin sentido.

La misteriosa y "guapa" Lemora

La misteriosa y "guapa" Lemora

También se la conoce como: Lemora, the Lady Dracula; y es que la cosa va de vampiros, pero no sólo eso, puesto que en su ópera prima, Richard Blackburn también centró sus miradas en la jovencilla, Cheryl Smith. En el film Lila representa que tiene 13 años (18 años cuandó rodó la película), y evidentemente, Lemora no sólo se fijará en su sangre!… Bueno, ella y nosotros también!… Jejejejej… El momento baño de Lila dio muuucho juego!

Y como viene siendo de costumbre, no puede faltar nuestra peli de ninjas… toda una tradición de estas noches de cine bizarro. Probamos suerte con Fatal Ninja (dir: Tsu Nan LeeGou hun zhen duo ming quan, 1978), conocida internacionalmente como: Fatal Needles vs Fatal Fists pero a Naxo no le pareció una buena eRección! Pero como íbamos surtidos de pelis ninja, teníamos alternativa, Proyecto: Ninjas del Infierno (dir: Bruce Lambert alias de Godfrey HoNinja Masters of Death o Ninja Project Daredevils, 1985) de la Filmark Productions y como en Spookies eran 2 pelis unidas entre sí, y es que su productor, Tomas Tang, tenía la costumbre de hacerlo.

La primera parte va sobre un niño pequeño, revolucionario de una pequeña aldea de la China rural, siendo capturado por una patrulla del ejército. Durante su cautiverio, el capitán de la unidad establecerá una relación paterno-filial con el chaval… Soporífero! Y la segunda parte, como no podía ser… pues de ninjas! La lucha entre 2 clanes rivales, los ninjas púrpuras y los ninjas amarillos! Un tostón de 3 pares de cojones… pero eso no nos amilanó ni un ápice, y quisimos continuar al pie del coñón!!!

Como última opción, nos metimos entre pecho y espalda: El Lago de los Muertos Vivientes (dir: Jean RollinLe lac des morts vivants, 1981), conocida como Zombie Lake, tiene la peculiaridad que Jess Franco rechazó rodar dicha película… y este no le hacía ascos a nada! Suerte que salen tetas y felpudos, y los zombies por decirlo de alguna manera, son oficiales de la SS. Pero Morfeo me jugó una mala pasada, y caí exhausto en el último tramo del film.

Eso sí, collejote para Naxo que no recordaba haberla puesto en Cotxeras… aayayayayayy… que se nos hace agüelo el hombre!

En definitiva, una divertida y entretenida sesión de cine inconexo (o bizarro o como coño queráis llamarlo), y esperemos que no tardemos un año más en montarnos una nueva entrega!!

Piraña 2: Los Vampiros del Mar (1981)

The Spawning

The Spawning

Dado que nos plantamos con una proyección en pleno mes de Agosto, la peli que pusiéramos tenía que ser por huevos, veraniega!

Naxo Fiol (sí… sí, el mismo que anda y respira) fue el auténtico eRector del film sorpresa, pero anda que no nos cortó ponernos de acuerdo… Hicimos una lista de múltiples candidatos, y entre slashers varios (Campamento Sangriento o Sé lo que hicisteis el último verano), bichos & monstruos (Tiburón o Tentáculos Asesinos) y basadas en las vacaciones del personal (Gomia – Terror en el Mar Egeo); se acabó apostando por Pirañas 2. Ole tu!

Las pelis que tratan sobre bichejos son como una clase de naturales, siempre hay bichos y animales que nos gustan más y otros que no nos gustan, odiamos o les tenemos pánico. Pues con este subgénero pasa tres cuartos de lo mismo, todo el mundo adora a Tiburón de Steven Spielberg (1975) pero que nadie se atreva a pronunciar Tiburón 3 (L’Ultimo Squalo, 1981) de Enzo G. Castellari. O Mako: el tiburón de la muerte de William Grefe (1976) o Tintorera (Tiger Shark, 1977) de René Cardona Jr.

Gracias al remake de Alejandre Aja, Piraña 3D (Piranha 3D, 2010), estos bichejos vuelven a estar de moda, sobre todo porque se está rodando y produciendo hasta la segunda parte. La elección no podía haber sido más acertada, una peli maldita para un realizador de culto, James Cameron. Siempre ha renegado de este film, y tras su rodaje nunca más volvió a participar en ningún proyecto que no tuviera pleno control sobre el mismo.

Algunos se atreven a decir que Pirañas 2 fue rodada realmente por Ovidio G. Assonitis (uncredit) y que Cameron era la segunda unidad de grabación; además, realizaba el montaje de la cinta por la noche, porque no se lo permitían hacer. Incluso algunos se discuten por afirmar que Piraña II no fue la opera prima de James Cameron, si no que fue Xenogenesis, siendo este un corto, no creo que haya más motivo de seguir creando polémica. Pese a todos estos aspectos negativos, Mr. Cameron ha contado que durante el rodaje tuvo una pesadilla sobre un robot venido del futuro cuya misión era asesinarle… No os suena de algo ¿?

Polvo Acuático!

Polvo Acuático!

Piraña II – Los Vampiros del Mar es una co-producción italo-americana rodada en Jamaica, de aquí que casi todos los extras de la peli fueran negros (Contador de Negros). Conocida en los USA como: Piranha II – The Spawning o Flying Killers cumple a la perfección el dicho de segundas partes nunca fueron buenas…

La película no podía empezar de mejor forma, en una idílica isla del Caribe una pareja de besugos submarinistas se pegan un polvo acuático (incluyendo un francés bajo el agua) pero son interrumpidos por unas pirañas que tienen más hambre que ellos.

El buceador muerto resulta ser amigo de Anne Kimbrough (Tricia O’Neil) que es instructora de buceo del complejo turístico o resort de vacaciones. El jefe de policía Steve Kimbrough (Lance Henricksen) es el ex marido de Anne que pondrá sobre aviso a Chris (Ricky Paull Goldin), el hijo de ambos que trabaja como grumetillo.

Pese al peligro, los cursos de buceo se continúan impartiendo, ya que todavía no se han aclarado los hechos. Tyler Sherman (Steve Marachuk) está muy interesado en el submarinismo y en la propia Anne, haciendo alarde de sus dotes de don Juan, nos ofrece un curso gratuito de como ligarse a una xati en verano. Pero nos ocultará Tyler algún secreto ¿?

Ataque de las Pirañas Voladoras!

Ataque de las Pirañas Voladoras!

Pero Anne, nuestra intrépida prota junto con Tyler (si se la quiere zumbar tiene que pringar) investigan el cuerpo del buceador, descubriendo que los causantes de la muerte de nuestros folladores acuáticos son unas pirañas voladoras. Por culpa de una horrible mutación (de origen no definido) nuestras pirañas desarrollan unas alas que les permiten volar, planear, realizar loops, ataques kamikazes… y por si fuera poco, respirar fuera del agua y emitir sonidos, tipo la eco colocación de los murciélagos. Vaya tela!!!

Tras su descubrimiento Anne, intentará impedir que en el resort se continúen sucediendo las actividades programadas (vemos el origen de Facebook) pero el director del hotel (Ted Richert) se lo impedirá. Evidentemente, los turistas seguirán haciendo sus actividades lúdicas y/o veraniegas, como pasearse por los barcos en topless Jai (Carole Davis) & Loretta (Connie Lynn Hadden) o la preferida de Chris (hijo de Anne) intentar desvirgar a Allisson (Leslie Graves), la púber hija de Higgins!

El resultado del film ya os lo podéis imaginar… Pirañas Voladoras! Pirañas Voladoras! Aun habiendo intentado crear algo distinto de Pirañas (Joe Dante, 1978); Pirañas II se queda en un film exploit rozando lo absurdo (pura serie B) y la escasez de medios no tendría que ser su justificación.

No podemos destacar los FX’s pese a contar con un apellido como Gino De Rossi, un habitual de Lucio Fulci en la década de los 80’s. Las pirañas en algunos planos parecen sardinas, la sangre no convence y algunos efectos como los del helicóptero dejan mucho que desear. Sólo me quedaría con las escenas de la morgue (algunos la comparan con la de Alien)… el cadáver está currado, currado!

En definitiva, para tomársela a cachondeo de principio a fin… sino, no tendría justificación alguna su visionado. Lástima que no se enseñe ni más carne ni más chicha!

Si quieres ver a Leslie Graves en todo su esplendor pincha en la imagen!

Si quieres ver a Leslie Graves en todo su esplendor pincha en la imagen!

PD: Y si no chicos, ya lo sabéis… Bob Esponja, Bob Esponja!

Critters (1986)

¡Ojo, Muerden!

¡Ojo, Muerden!

Hace poco, ha sido editada en dvd una de las sagas más entrañables y míticas de los 80’s: Los Critters. Bueno, no os esperéis nada especial ni ninguna edición coleccionista, simplemente, han sacado al mercado las pelis sueltas y punto. Vergonzoso! Sin ningún puto extra ni material adicional… si es que somos el Norte de África!

Como todos sabéis, en la década de los 80’s hubieron dos sagas de ‘bichitos’ que marcaron enormemente muchas infancias: los Gremlins & los Critters. Digo ‘bichitos’ porque me refiero a animalillos aparentemente simpáticos, y que luego resultan todo lo contrario, destilan una mala leche… e incluso, pueden a llegar a ser mortíferos.

Tampoco voy a caer en la tentación de hacer una comparativa entre los 2 bichos, es decir, gremlin vs critter ni cuáles fueron primero. Solamente, os diré que bajo mi punto de vista, los Gremlins son simpáticos y divertidos a más no poder, unos jodidos diablillos que disfrutan liándola parda; mientras que los Critters son unos depredadores, uno conquistadores de mundos, y por tanto, serán despiadados y mortíferos, eso sí, con ciertos toques de cinismo y humor… por así decirlo, critter. Evidentemente, los Critters son un producto exploit derivados de los Gremlins!

Los Critters ¡ojo, muerden! fueron idea de Domonic Muir que también se encargó del guión junto con Stephen Herek, su realizador. La música fue encargada a David Newman (su primer gran proyecto) y en los FX’s nos encontramos con los míticos Chiodo Brothersno haze falta dezir nada más!

Critters nos traslada al espacio exterior en el Asteroide Prisión del sector 17, una prisión de máxima seguridad que está a punto de recibir una nave transportando 8 prisioneros Critter (en ese momento, todavía no sabemos qué leches son…). Durante este ‘peligroso’ trayecto, se escapan y huyen en una nave hacía lo desconocido.

Entonces el alcaide, que se parece a Jabba el Hutt, hace llamar a los caza recompensas (tienen una bombilla fluorescente por cabeza), para que vayan tras los Critters pues parece ser que son extremadamente peligrosos.

De todos los planetas habidos y por haber de la vía Láctea, la nave de los Critters irá parar a la Tierra, en un pequeño pueblo de Kansas, llamado  Grover’s Bend, la América profunda.

Una reunión de Critters!!!

Una reunión de Critters!!!

Los caza recompensas de mientras se van preparando para su caza, y tienen esa cara tan rara,  para poder adaptar cualquier forma deseada, es decir, mimetizarse con el entorno y así poder pasar desapercibidos. Uno de ellos adopta la apariencia facial de Johnny Steel (Terrence Mann), un cantante de heavy metal autor del mega hit “Power of the Night”. Entre eso y las raras vestimentas pasan de un desapercibido que no veas… Ahahahahahaha!

A partir del aterrizaje de la nave en las inmediaciones de la granja de los Brown, este pequeño pueblo dejará ser el típico remanso de paz. Jay (Billy Green Bush) y su hijo Brad (Scott Grimes), un chaval muy espabilado irán a ver qué ocurre por su granja, y al encontrarse una res completamente devorada, irán a proteger al resto de la familia: la madre, Helen (Dee Wallace) & April (Nadine Van der Velde).

Mientras que los Critters tienen acorralada a la familia Brown, nuestros queridos caza recompensas se dedicarán a hacer una visita turística por el pueblo: primero visitan la iglesia, luego la bolera,… Vamos que lo que se dice cazar… cazar, lo tienen un poco confuso.

Suerte que Brad en un intento desesperado por pedir ayuda, se topará con nuestros amigos… que si no…

En los Critters como en los Gremlins, también hay momentos para el humor destacando el encuentro que tiene un Critter con un peluche de ET (si hubieran puesto a un Gremlin hubiera sido la bomba!!) y luego, descubriremos que los Critters son capaces de hablar eso sí, como en todos los idiomas, lo primero que se aprenden son las palabrotas -> Fuck! También hacemos mención de la explicación que se nos da de los bichos asesinos: eran simples ardillas pero un experimento del gobierno salió mal. Juer… eso sí que es una base científica y lo demás son tonterías!

Los Critters también se convirtieron en unos bichejos míticos y entrañables, quizás no tan complejos como los Gremlins. Estos iban más a saco: tiraban unas espinas aturdidoras/paralizantes, rodaban sobre sí mismos para ir a toda castaña, tenían una interminable hilera de colmillos y se tiraban pedos. Además, uno de ellos tenía la particularidad de crecer y crecer… este era el Critterón!

Para mí son puro entretenimiento y no me canso de ver tanto los Gremlins como los Critters, seguramente, porque me recuerdan a la infancia, con la ventaja que de estos últimos se hicieron hasta 4 entregas!!

Juer… Y con lo que hubiera molado en la época hacer un crossover Gremlins y Critters en la misma cinta. Madre mía lo que pudiera haber salido de ahí… Si los productores de Jollywood han hehco AVP por que no se les ocurrió la idea de este crossover. Os imagináis lo que hubiera podido suceder? El Gremlin Negro (el único que valía la pena) contra los CrittersMenudo peliculón!

Decoys (2004)

Espectros

Espectros

Antes de entrar en materia os diré que uno de los principales que me atrajeron de este film fue que estuviera hecho en Canadá, y tratándose del país vecino de uno de los mayores productores de cine de porno… Ups! Perdón, se me escapó, quise decir de terror; por este motivo, le di una oportunidad.

Eso sí, quizás esta podría ser una de las reseñas más corta de la historia de este blog, con solo deciros que esta cinta se inspira en la película Species (dir: Roger DonaldsonEspecie Mortal, 1995), pero con un resultado mucho más descafeinado. No obstante, intentaremos daros como siempre, nuestro particular punto de vista, y no dejaros con una mísera comparativa y punto.

Ya en su momento fue emitida por SyFy Channel… Cómo no! No podía utilizarse otro canal mejor. Por nuestros lares, fue un direct to dvd como una casa, aunque actualmente, no pasaría de peli de sobremesa. Como ya he dicho anteriormente, al estar producida y rodada en Canadá, me llamó mucho la atención, y pensando en algún otro referente al género de origen canadiense, me vino a la mente la trilogía Ginger Snaps (2000 & 2004).

Decoys es idea y realización de Matthew (Matt) Hastings. En la parte francesa de Canadá se estrenó bajo el título de  Piégés, mientras que en América Latina, se la conoce por: Espectros. Y podemos afirmar tras su visionado que es un Speciexplotation en toda regla, es decir, cine exploit, puro y duro.

La trama nos traslada a la Universidad de Ottawa en Canadá (donde realmente se rodó allí), con los típicos clichés y estereotipos universitarios: fraternidades, tías buenas y juergas! Qué más se puede pedir!!!?

Además, como mayor reclamo se utilizan unas rubias impresionantes, tal y como ya se utilizó en Species. Y es que en verdad, la combinación de tía buena y alienígena en época reproductiva funcionó a la perfección…. Entonces por qué cagarla con otra cosa!

Bajo el amparo de la típica fraternidad femenina universitaria, eso sí, está parece una fraternidad ‘ária’, a lo Joy Division Nazi, pues todas las jamelgas son rubias. Como cada año, Pi Beta Omega organiza el concurso para elegir la Reina de Hielo (7ª edición); y es en este certamen, donde se lucirán nuestras protas más cachondas y encima son primas: Lilly (Stefanie von Pfetten) y Constance (Kim Poirier), que le encanta chupar! La fantasía de cualquier cachondo universitario!

Lilly & Constance en plena acción...

Lilly & Constance en plena acción...

Los primeros en ‘picar’ son Luke (Corey Sevier) y el virginal, Roger (Elias Toufexis) que comparten cuarto, y que van más salidos que un radiador! Pero como en toda peli universitaria, siempre hay un elemento de sentido común, representado por Alex (Meghan Ory), enamorada locamente de Luke, y que éste pasa de tía, y sólo tendrá ojitos para la belleza de Lilly.

Eso sí, en el campus empiezan a sucederse extraños asesinatos, muertes por congelación. Bueno, tampoco es tan ridículo, puesto que estamos en Canadá, y es el invierno, pero son extraños por que la congelación de los cuerpos se hace desde dentro hacía fuera, y todo indica que hay algún mecanismo o tubo, que se introduce por la boca de las víctimas y que es de origen desconocido.

El inspector  jefe encargado de la investigación, el detective Francis (Richard Burgi) que desde un inicio sospecha de Luke ya que tuvo una trifulca con Bobby, precisamente por Lilly. Y es que estas chicas irán encendiendo las pasiones de cualquier joven. Además, cada vez irán apareciendo más guapas rubias, convirtiéndose en una especie de club Barbie!

Pese a que Luke es el principal inculpado, Alex, como señal de amor incondicional, le ayudará a desenmascarar a Lilly & Constance, consiguiendo incluso, una declaración (no jurada) por parte de Lilly sobre el origen de las aliens folladoras! Si es que en vez de planificar el viaje a Marte, los de la Nasa pierden el tiempo y tendrían que dirigirse al cinturón de Orión… Ya lo dicen las aliens cachondas, le hacen falta provisiones de ADN masculino… Y no especifican de qué tipo, eso sí, lo mantienen en frío! Jajajajaja…

Y como no podía ser, los FX’s son digitalización a go-go sobre todo, las alienígenas transformadas, donde se nota un montón. Quizás salvaría los procesos de congelación, que fue lo que más me gustó, por que los tentáculos a modo de Cthulhu se notan a la legua!

En definitiva chicos, no os voy a robar más tiempo, puesto que esta cinta es en sí misma un tanto aline, el humor más bien, escaso; miedo, poco; aliens, hechos por ordenador, y de aquella manera; y lo único que nos podía salvar eran las tías, y sí, están muy buenas, pero mostrar pechuga alien, más bien poca… Así que ya lo sabéis terrícolas, peli de sobremesa si te quedas dormido tampoco pasa nada.

Un apunte, las aliens odian el calor… pero no veas cómo hacen subir la temperatura…

La Grieta (1990)

Endless Descent

Endless Descent

Con este título más de uno pensará que vamos a reseñar una peli porno (xXx)… pues no, eso sólo lo hacemos con las pelis de LaBruce!

Esta co-producción hispano-americana representa uno de los pocos ejemplos, de cine fantástico de este país. Su realizador, Juan Piquer Simón está considerado como el padre del cine fantástico español moderno. Paralelamente, al Tito Franco (no tranquilos, no me refiero a Paquito… sino a Jess Franco), triunfó más fuera de aquí que en su propia tierra. Pese que algunos lo descalifiquen como un director de cine exploit, yo lo considero un GRAN realizador, capaz de haber hecho películas de CULTO, dentro del género de terror o fantástico, tales como Slugs, Muerte Viscosa (1988) o Mil Gritos tiene la Noche (1982); o incluso, Supersonic Man (1980) de la que renegaría posteriormente.

Uno de los principales hándicaps o inconvenientes que tuvo La Grieta fue que el año anterior a su estreno, en 1989, se entrenaban 3 películas de temática similar: Profundidad Seis (DeepStar Six) de Sean S. Cunningham, Leviathan de George P. Cosmatos y por último, Abyss de James Cameron. A eso le podemos sumar, otras referencias tales como, Alien, el Octavo Pasajero de Ridley Scott (1979), dejando a La Grieta en un mero producto exploit.

Pese que contó con un presupuesto de la ostia, unos 225 millones de pesetas (rubias y morenas), el resultado fue una peli de serie B en toda regla. Por eso, no es de extrañar que en la producción nos encontremos con un apellido con solera: De Laurentiis, Francesca De Laurentiis, hija del mítico productor, Dino De Laurentiis, apellido que también aparece en Leviathan! Coincidencia o Casualdiad ¿?

Pocholo Martínez-Bordiu... empezando a buscar su mochila!

Pocholo Martínez-Bordiu... empezando a buscar su mochila!

La Grieta, conocida internacionalmente como The Rift o Endless Descent, es obra de Juan Piquer Simón tanto a nivel de realización, historia y FX’s, por los que fue merecedor de un Goya! Toma Almodóvar!

La trama tiene los mismos estereotipos de todas las pelis bajo aguas profundas (menos La Sirenita, claro está…). Un exdiseñador de submarinos (Wick) es coaccionado por su antigua empresa, Contec, para ir al rescate del submarino que un día diseñó, el ‘Sirena I’. Lo que él desconoce es que Contec y el ejército americano han modificado sus diseños y lo han convertido en un submarino atómico.
Para ello, emprenden una expedición marina de emergencia, a bordo del ‘Sirena II’. Dentro del submarino, Wick tendrá que apañárselas como pueda para convivir con los militares, encima llevan a su ex, la teniente Nina (Deborah Adair) y a un representante de Contec, Robbins.

Tras un pequeño accidente en la grieta (falla) de Danicker darán con las señales en el sonar de la caja negra del ‘Sirena I’, a unos 27.000 pies. Entonces, deciden emprender el rescate de la misma, encontrándose con unas criaturas muy, pero que muy profundas (Y no me refiero a Cthulhu y a los Primigenios!… Clara ref a HP Lovecraft!)

Uno de los puntos fuertes sin lugar a dudas, son sus intérpretes, pues aparecen varias caras conocidas: Wick Hayes (Jack Scalia), Capt. Phillips (R. Lee Ermey), Robbins (Ray Wise) y un tal Sven (Pocholo Martínez-Bordiu)… sí, sí, habéis leído bien, Pocholo! No quiero ni imaginarme ni saber, la relación o motivación de Piquer Simón para escoger al ‘nietísimo’ aunque sólo fuera para un papel secundario… Menos mal que muere el primero, porque si lo hubiera tenido que aguantar toda la peli, se me hubiera atragantado!

Seres Marinos salidos de la grieta!!

Seres Marinos salidos de la grieta!!

Otro de los puntos “atractivos” del film fueron (pasado) los FX’s, si enmarcamos la peli en su época, y la comparamos con las ‘mierdas’ que se producían por estos lares! Pero el paso de los años le han pasado factura. En algunos momentos, entre las maquetas acuáticas y los bichos de látex, asistimos a un festival de serie B en toda regla! Si eso, le sumamos los diálogos que incluso en algunos momentos rozan lo absurdo, tendremos unas risas aseguradas. A continuación un par de Momentos MasterCard:

–    (Dentro del submarino)… Parece que estemos dentro de una batidora. (O en la Noria de T5, no te jode….)
–    Estas armas no son habituales han sido diseñadas como armas especiales, son fusiles ultrasónicos y tienen más potencia de lo que parece, así que no disparen alegremente… (Esto significa que debemos dispararlas mientras estamos tristes o deprimidos ¿?)
–    Capitán no hay señales de vida, sólo restos dispersos… (Restos dispersos de moléculas, neutrones o protozoos ¿? Juer, esto parece el programa de Punset!)

En definitiva, recomendamos La Grieta, porque aunque sea una cinta 100% exploit o serie B de tipo monster-submarine, tiene en cierto modo su encanto, su punto de atención, porque no decirlo, ejjjpañol, digna de cualquier otra cinta exploit italiana o filipina! Así que ya lo sabes…. Invita a tus amigas… y Come-Grieta!

No profanar el sueño de los Muertos (1974)

Fin de Semana para los Muertos

Fin de Semana para los Muertos

Nos encontramos ante todo un CLÁSICO y de culto del cine zombi. Parte de su importancia, radica precisamente en su realización a cargo de Jorge Grau, un radical barcelonés anarquista (C.N.T.), con un resultado soberbio!

El cine exploit de la época, aprovechó o mejor dicho, exprimió al máximo el tirón de Night of the Living Dead, del Maestro George A. Romero (1968), y propusieron a Jorge Grau rodar la versión en color de La Noche de los Muertos Vivientes. Este hecho desagradó totalmente a Grau, pero parece ser que ya contaba con el guión del proyecto en sus manos, y que inicialmente lo titularon como, ‘Weekend peri Morti’.
Grau se permitió la licencia de cambiar el título al guión, bautizándolo como ‘El Valle de los Muertos’. Pero el productor Edmondo Amati es quien finalmente, pone nombre a la criatura: No Profanar el sueño de los muertos; o en italiano, Non si deve profanare il sonno dei morti.

Todo y eso, Amati la comercializó por Italia bajo el título de Zombi 3 (Da dove vieni?); quizás esta falta de consenso provocó que allende donde se estrenaba o comercializaba, se le ponía un título muy distinto:

Don’t Open the Window, América.
The Living Dead at Manchester Morgue, Inglaterra.
Le massacre des morts-vivants, Francia.
Das Leichenhaus der lebenden Toten, Alemania.
Breakfast at the Manchester Morgue, Holanda.
Zombi: Epidromi apo to nekrotafeio, Grecia.

El GRAN vagabundo Guthrie

El GRAN vagabundo Guthrie

Como veis, no hubo ningún quórum, pero no nos engañemos, son todos el mismo film.

Esta excelente co-producción italo-española, como muy bien comenta Jorge Grau, contó con un gran presupuesto, y eso, quieras o no, se nota en el resultado final. Anteriormente, Grau rodó la versión española de la Condesa Bathory, Ceremonia Sangrienta (1972), con la belleza de una joven, Lucía Bosé.

No profanar el sueño de los muertos nos traslada a Londres, ya que gran parte de las localizaciones fueron rodadas en Inglaterra. Un joven comerciante, George (Ray Lovelock) sufre un pequeño percance automovilístico, con la guapa, Edna (Cristina Galbó).
Como ambos se dirigen a poblaciones distintas, pero dependen el uno del otro, deciden acompañarse mutuamente.

Edna se dirige a la casa de su hermana y cuñado en Southgate, pueblo cercano de Manchester. Al no encontrar la casa, George decide apearse y preguntar en una explotación agrícola. Allí descubre que el gobierno, está llevando a cabo unos experimentos para el control de plagas. Esta máquina experimental funciona con ultrasonidos, y sólo afecta o actúa sobre sistemas nerviosos elementales. Por este motivo, sólo daña a insectos o seres muy básicos.

Con lo que no contaban es que al lado de la granja estuviera el cementerio y que al ir aumentado el radio de acción de la máquina (5km), los ultrasonidos acabarían afectando a todo, Southgate.
Los efectos de los ultrasonidos pronto se nos desvelan, y es que ya lo decían los nigromantes ‘experimentos con gaseosa’… A partir de ese momento, no pararán de sucederse extrañas muertes en Southgate, que involucran de forma directa o indirecta a nuestros jóvenes protagonistas. La policia con el inspector jefe al mando (Arthur Kennedy) sospechará desde el inicio de las muertes del cuñado de Edna, Martin (José Lifante) y su hermana yonkie, Katie (Jeannine Mestre).

A partir de entonces nuestros protas las pasarán canutas, por que se irán incrementando los cadáveres a sus espaldas y por consiguiente el cerco policial (violencia del inspector). Pero George no cederá en su búsqueda de la causa del levantamiento de muertos!

Pese a que el film sea de 1974, el paso del tiempo casi no lo ha afectado, y aunque contara con un buen presupuesto, se nota un alto nivel profesional por parte de todo el mundo, tanto por el equipo técnico como por los actores. Destacando por encima de todas, la interpretación de Arthur Kennedy, que hace el papel de poli cabronazo.

Buffet Libre!!

Buffet Libre!!

Pero No profanar el sueño de los muertos también tiene defectos o sin sentidos, que a veces, despistan o enturbian el resultado final de la película, pero que bajo ningún concepto le quitan, ese excelente.
– no entiendo la stripper que parece que sale de una iglesia y cruza una calle de Londres. Suerte que este expediente X sale en los créditos iniciales, convirtiéndose en la muestra de potorro más incoherente de la historia del cine!
– la forma de contagio de los zombies es totalmente absurda y rídicula… vaya que se lo podrían haber currado un poco más!
– en el cementerio, el argumento de los ritos satánicos, es un buen momento humorístico.
– no veo la crítica ecológica a modo de moraleja como algunos apuntan, y si no que venga el Capità Enciam y me lo aclare…

No obstante, Let Sleeping Corpses Lie consigue unos resultados brutales, y es una clara muestra que con un buen trabajo y presupuesto, una buena historia, 6 zombies muy bien conseguidos (atención a los ojos) y unos buenos efectos, obtendremos un excelente film de zombis. Eso sí, por mucho que diga Jorge Grau, las analogías con La Noche de los Muertos Vivientes estarán presentes en todo momento.